Jazz Finland Live

Suomen big band -ylpeys UMO ja maailman kuudenneksi parhaaksi naiskuoroksi rankattu KYN jatkavat yhteistyötään kahdella konsertilla pyhäinpäivän alla. Kun tahot viimeksi kohtasivat, syntyi jotain aivan uutta.

”Luulin, että kuorolaulu ja jazz ovat kuin tuli ja vesi, mutta olin väärässä. Muutin mieleni, kun kuulin naiskuoro KYN:n ja jazzorkesteri UMOn yhteiskonsertin. Kiehtovinta konsertissa oli se, miten 50 naisen kuoro sai 16 miehen big bandin kuulostamaan jotenkin erilaiselta. Aivan kuin konsertissa olisi laulanut kaksi kuoroa rinnakkain ja toisiaan kommentoiden.” Helsingin Sanomat, Jazzkeittiö-blogi 18.4.2017, Katri Kallionpää

UMO ja KYN ovat koonneet marraskuun alun konsertteihin uusitun ohjelmistokokonaisuuden, jossa kuullaan pyhäinpäivän tunnelmaan sopivaa musiikkia mm. Anna-Mari Kähärältä ja Kaj Chydeniukselta. Muistojen, muistelemisen ja kaipauksen äärelle vievät tätä konserttia varten Mikko Hassiselta tilatut sovitukset esimerkiksi kappaleista Aamulla varhain ja Sinua, sinua rakastan.

Naiskuoro KYN on kunnianhimoinen kuoromusiikin uudistaja. Helsingin Sanomat on tituleerannut KYN:ä yhdeksi Suomen kuorotaivaan kirkkaimmista tähdistä ja jazzmusiikin edelläkävijäksi. KYN:n viime vuoden meriittilistalle kuuluvat muun muassa Grand Prix -voitto ja erikoispalkinto erinomaisesta lavaesiintymisestä Berliinissä sekä valinta Vuoden kuoroksi. Maaliskuussa 2018 KYN julkaisi yhdeksännen albuminsa, Outo kantele.

Orkesteria johtaa Kirmo Lintinen, kuoroa johtaa musiikkineuvos Kaija Viitasalo.

Liput Tiketistä palvelumaksuineen 25 € / 20 € / 15 € + mahd. toim.maksu. 

Avaa tapahtuma

Sellovirtuoosi Vincent Courtois tuo takaisin Suomeen kiitetyn trionsa tenorisaksofonisti Daniel Erdmannin ja Robin Finckerin kanssa loka-marraskuussa. Kuuden konsertin kiertueellaan harvinaislaatuinen saksalais-ranskalainen huippukokoonpano esittää kaksi uutta ohjelmistoa: Bandes originales – vapaa kunnianositus elokuvamusiikin säveltäjille, sekä Jack Londonin tekstien inspiroima repertuaari Love of Life.  Jyväskylän konsertissa intiimisessä The Local Culture Hostel & Cafessa trio soittaa molempien ohjelmien kappaleita.

Bandes originales -ohjelmisto pureutuu elokuvamusiikin ilmaisuvoimaiseen kerrontaan trion tulkitessa mm. Michel Legrandin, Nino Rotan, Giovanni Fuscon sekä Marin Marais’n elokuvasävellyksiä. Mukana on myös musiikkia Courtois’n kynästä. "Bandes originales uudelleentulkitsee musiikkia kymmenestä elokuvasta, joita kaikkia yhdistää niiden säveltäjien harvinainen kyky luoda yksinkertaisia, mutta väkevällä kerronnan voimalla ladattuja sävelmiä", sellisti avaa ohjelmiston konseptia. Bandes originales -albumi on ilmestynyt lokakuussa 2017 maineikkaan Label La Buissonne -levymerkin julkaisuna.

Kiertueella kuullaan myös yhtyeen tuoretta, 1900-luvun alussa vaikuttaneen amerikkalaiskirjailija Jack Londonin tekstien inspiroimaa Love of Life -ohjelmistoa, jonka ensi-ilta oli Budapestissa viime toukokuussa. "Jack Londonin rikas, voimakas ja usein autobiografinen tuotanto on viime vuosina seurannut mukanani niin arjessa kuin matkoilla, ja näin ollen myös suoraan inspiroinut minua sävellystyössäni", Courtois kertoo. "Londonista on tullut ikään kuin ystävä, kaukainen esi-isä, jolta joka päivä toivotaan uusia kertomuksia. Nyt on meidän vuoromme antaa takaisin ja jakaa uusia tarinoita yleisöjemme kanssa."

Vincent courtois trio
Vincent Courtois, sello
Daniel Erdmann, tenorisaksofoni
Robin Fincker, tenorisaksofoni, klarinetti

THE LOCAL CULTURE HOSTEL & CAFÉ
Liput 15€ / 10€ (käteisellä ovelta)
Seminaarinkatu 32, Jyväskylä | thelocalhostel.fi

Avaa tapahtuma

Torstai 1.11. klo 20
Vanha Paloasema Bar 
Liput 15/10 €, Jazz 20 ry:n jäsenet 10 €
Ticketmaster Suomi kautta maan. Lipunhintaan lisätään toimituskulut.
Liput ilman toimituskuluja Oulu 10 -palvelupisteet ja Valveen lippumyymälä. Ovelta tuntia ennen konserttia (käteinen ja pankkikortti).

Monipuolisen pianisti-laulaja Tuomo Prättälän taidot ja näkemys ihastuttavat kontekstiin katsomatta. Tällä kertaa Tuomo on koonnut loisteliaan jazztrion, joka sukeltaa Kurt Weillin, Cole Porterin ja Rodgers & Hart -lauluntekijäduon klassikkokappaleiden maailmaan. Lisäksi kuullaan uusia sovituksia alun perin vähemmän jazzillisista sävelmistä. Tuomon mukaan luvassa on viihdettä ja taidetta, svengillä ja tunteella.

Tuomo Prättälä | laulu ja piano
Ville Herrala | basso
Jaska Lukkarinen | rummut

Avaa tapahtuma

MARIO ROM’S INTERZONE (AT)
Mario Rom - trumpet
Lukas Kranzelbinder - double bass
Herbert Pirker - drums

KOMPOST 3 (AT)
Martin Eberle - trumpet, slide-trumpet, fluegelhorn
Benny Omerzell - rhodes, hammond, piano
Manu Mayr - electric & double bass
Lukas König - drums, percussions, synthesizers

ELEKTRO GUZZI (AT)
Bernhard Breuer - drums
Bernhard Hammer - guitar
Jakob Schneidewind - electric bass

Vapaa pääsy!

Avaa tapahtuma

Suomen big band -ylpeys UMO ja maailman kuudenneksi parhaaksi naiskuoroksi rankattu KYN jatkavat yhteistyötään kahdella konsertilla pyhäinpäivän alla. Kun tahot viimeksi kohtasivat, syntyi jotain aivan uutta.

”Luulin, että kuorolaulu ja jazz ovat kuin tuli ja vesi, mutta olin väärässä. Muutin mieleni, kun kuulin naiskuoro KYN:n ja jazzorkesteri UMOn yhteiskonsertin. Kiehtovinta konsertissa oli se, miten 50 naisen kuoro sai 16 miehen big bandin kuulostamaan jotenkin erilaiselta. Aivan kuin konsertissa olisi laulanut kaksi kuoroa rinnakkain ja toisiaan kommentoiden.” Helsingin Sanomat, Jazzkeittiö-blogi 18.4.2017, Katri Kallionpää

UMO ja KYN ovat koonneet marraskuun alun konsertteihin uusitun ohjelmistokokonaisuuden, jossa kuullaan pyhäinpäivän tunnelmaan sopivaa musiikkia mm. Anna-Mari Kähärältä ja Kaj Chydeniukselta. Muistojen, muistelemisen ja kaipauksen äärelle vievät tätä konserttia varten Mikko Hassiselta tilatut sovitukset esimerkiksi kappaleista Aamulla varhain ja Sinua, sinua rakastan.

Naiskuoro KYN on kunnianhimoinen kuoromusiikin uudistaja. Helsingin Sanomat on tituleerannut KYN:ä yhdeksi Suomen kuorotaivaan kirkkaimmista tähdistä ja jazzmusiikin edelläkävijäksi. KYN:n viime vuoden meriittilistalle kuuluvat muun muassa Grand Prix -voitto ja erikoispalkinto erinomaisesta lavaesiintymisestä Berliinissä sekä valinta Vuoden kuoroksi. Maaliskuussa 2018 KYN julkaisi yhdeksännen albuminsa, Outo kantele.

Orkesteria johtaa Kirmo Lintinen, kuoroa johtaa musiikkineuvos Kaija Viitasalo.

Liput Tiketistä palvelumaksuineen 25 € / 20 € / 15 € + mahd. toim.maksu. 

Avaa tapahtuma

Tuomas J. Trio palaa syksyllä 2018 takaisin esiintymislavoille juhliakseen uuden pitkäsoiton julkaisua. Vierailevaksi tähtisolistiksi sekä levylle, että tuleville keikoille on kutsuttu Suomen tunnetuimpiin tenorisaksofonisteihin lukeutuva Manuel Dunkel. Levynjulkaisukonsertti järjestetään torstaina 4.10.2018 klo 19 Koko Jazz Clubilla.

Yhtyeen keulahahmo Tuomas J. Turunen tunnetaan työstään aktiivisena jazz-pianistina, -säveltäjänä ja -sovittajana. Hän on työskennelleyt vakituisena pianistina maamme parhaimpien jazzlaulajien, kuten Aili Ikosen, Elena Mindrun ja Nina Myan yhtyeissä. Hän on myös konsertoinut erilaisissa yhteyksissä viime vuosina muun muassa Ruotsissa, Virossa, Hollannissa, Romaniassa ja Saksassa.

Uuden levyn - joka kantaa nimeä Megetme - musiikki on mielenkiintoinen yhdistelmä jazzin perinnettä sekä pohjoismaalaista jazzsoundia. Osa kappaleista on kunnianosoituksia jazzlegendoille kuten Thelonious Monk ja Cedar Walton.

Kokoonpanon basisti Jori Huhtala ja rumpali Tuomas Timonen ovat tämän päivän kysytyimpiä muusikoita Suomen jazzkentällä. Tuomas J. Turunen onkin kasannut ympärilleen oikean unelmajoukkueen soittamaan omaa musiikkiaan, ja lopputulokseen hän on enemmän kuin tyytyväinen.

Dunkelin, Turusen, Huhtalan ja Timosen välinen yhteissoitto on erittäin kommunikoivaa. Se johdattelee kuulijan tuulen nopeudella tunnelmasta ja äänimaisemasta toiseen. He toimivat joukkueena puhaltaen yhteen hiileen, mutta venyvät myös virtuoottisiin soolo-osuuksiin omilla instrumenteillaan. Suomalaisen metsän hiljainen seesteisyys sekä New Yorkin ainutlaatuinen ja monimuotoinen energia yhdistyvät yhtyeen musiikissa erittäin omintakeisella ja koskettavalla tavalla.

Manuel Dunkel: saksofonit
Tuomas J. Turunen: piano
Jori Huhtala: basso
Tuomas Timonen: rummut

Kuuntele April Jazz Clubin 2018 esiintyjiä Spotifyssa

Tuomas J. Trio klo 20 alkaen
Original Sokos Hotel Tapiola Garden, Tapionaukio 3, Espoo
Liput ovelta 10 € | Ennakkoliput Lippupisteestä
Tapahtuma on ikärajaton

Konsertin lomassa voi halutessaan ruokailla varaamalla pöydän etukäteen Tapiola Gardenin Grill It! -ravintolasta. Pöydän varaaminen klubin puolelle edellyttää ruokailua sekä pääsylipun hankkimista ennakkoon tai ovelta.

Avaa tapahtuma

László Sülen ja Mihály Borbélyin Heartquake-albumin julkaisukonsertti Helsingissä 2.11.

Suomessa asuva jazz-säveltäjä, unkarilainen pianisti László Süle on julkaissut ensimmäisen yhteislevynsä Unkarista tulevan muusikkoystävänsä, monitaitoisen saksofoni- ja klarinettitaiteilija Mihály Borbélyin kanssa. Debytoituaan Unkarissa muusikot pitävät Heartquake-albumin kaksi julkaisukonserttia myös Suomessa: pe 2.11. klo 18 Metropolia AMK:n Helsingin Konservatorion kamarimusiikkisalissa (Ruoholahdentori 6, Helsinki)

Konsertissa kuullaan Sülen (piano) ja Borbélyin (saksofonit, tárogató eli "Turkish pipe", nokkahuilu, bassoklarinetti) jazzsävellyksiä, joissa perinteinen kansanmusiikki ja nykymusiikki yhdistyvät.

Vapaa pääsy!
Konserttien jälkeen uuden albumin voi ostaa 15 euron hintaan.

Avaa tapahtuma

Ranskalaissellisti Vincent Courtois esittelee elokuvamusiikki-ohjelmistoaan Oulaisten Musiikkiviikoilla 2.11.

Ranskalainen sellovirtuoosi Vincent Courtois tuo kiitetyn trionsa Suomeen loka-marraskuussa. Courtois'n sekä saksofonistikaksikon Daniel Erdmann ja Robin Fincker muodostama yhtye esiintyy kuudessa konsertissa ympäri Suomen.

Sellisti Vincent Courtois palaa Suomeen ranskalais-saksalaisen huippukokoonpanonsa kanssa loka-marraskuussa. Vuonna 2014 suomalaisyleisöjä sirkuksen maailmasta inspiroituneella Mediums-kiertueellaan ihastuttanut trio esittelee kaksi uutta ohjelmistoa: Bandes originales on vapaa kunnianosoitus elokuvamusiikin säveltäjille ja Love of Life hakee inspiraationsa Jack Londonin teksteistä.

Bandes originales -ohjelmisto pureutuu elokuvamusiikin ilmaisuvoimaiseen kerrontaan trion tulkitessa mm. Michel Legrandin, Nino Rotan, Giovanni Fuscon sekä Marin Marais’n elokuvasävellyksiä. Mukana on myös musiikkia Courtois’n kynästä. "Bandes originales uudelleentulkitsee musiikkia kymmenestä elokuvasta, joita kaikkia yhdistää niiden säveltäjien harvinainen kyky luoda yksinkertaisia, mutta väkevällä kerronnan voimalla ladattuja sävelmiä", sellisti avaa ohjelmiston konseptia. Bandes originales -albumin on ilmestynyt lokakuussa 2017 maineikkaan Label La Buissonne -levymerkin julkaisuna.

Oulaisten Musiikkiviikot
PE 02.11. klo 19 Kinokulmassa
Asemakatu 1 | Liput 20€ / 15€ | Ennakkomyynti:
Penttilän talo, Putilankatu 1 - 044 4793 215 musiikki@oulainen.fi Myyntipiste avoinna ma-pe 15.10.- 9.11.2018 klo 11.00-17.30.
www.lipputoimisto.fi (vain normaalihintaiset liput)

Avaa tapahtuma

GHOST-NOTE (US)
Robert "Sput" Searight - drums
Nate Werth - percussion
MonoNeon - bass
Vaughn Henry - keys
Sylvester Onyejiaka - baritone & tenor sax, flute
Jonathan Mones - alto sax, flute
Peter Knudsen - guitar

Rajoja rikkoneen kulttibändi Snarky Puppyn riveissä useita Grammy-palkintoja kahmineet Robert "Sput" Searight ja Nate Werth sekä mm. Princen kanssa soittanut basistijokeri MonoNeon puhaltavat yhtyeineen sellaisen grooven tulille, jossa ilotulitteet sinkoilevat ja tähtisade loistaa. Superbändin ensimmäinen albumi Fortified debytoi ITunesin jazzlistan ykkösenä vuonna 2015. Tänä vuonna julkaistu Swagism kertoo jo nimellään, että kyse on uuden sukupolven coolista, jossa merkit ja merkitsijät arvotetaan uudella logiikalla ja jossa volyymia ei anteeksi pyydellä.

James Brownin, J Dillan ja Beastie Boysin kuratoimalla matkalla lennetään yksityiskoneella New Yorkista Länsi-Afrikan viidakoihin, ja aina Kuuban kautta Braziliaan samba-karnevaaleille. Matkalta kerätyt vaikuttimet laitetaan keitokseen, josta ei tulisuutta ja sävyjä puutu. Että miksikö? Koska se on mahdollista! Ghost-Noten soundi on niin kallis, että yhtyeen keikan aikana pörssit ylikuumenevat ja indexit heittävät kärrynpyörää. Sheikkaa, breikkaa, twerkkaa! Tyyli on vapaa!

Liput 25/20 €

Avaa tapahtuma

HENRI TEXIER SAND QUINTET (FR)
Henri Texier - double bass
Sébastien Texier - alto sax, clarinets
Vincent Lê Quang - tenor & soprano sax
Manu Codja - guitar
Gautier Garrigue - drums
Charles Caratini - sound

“Seuratkaa edellä ajavaa autoa!”, mies sanoi ja nousi taksin kyytiin. Taustalla soi jazz. Tiedätte lopun. Ranskalaisen basistiässä Henri Texierin johtama yhtye on sitä itseään: ajattoman ranskalaisyhtyeen juuret ovat syvällä cooljazzin ja modaalisen jazzin peruskalliossa, mutta toteutustapa on ainutlaatuinen. Vuonna 1972 sooloartistina debytoinut Texier on varsin ranskalaiseen tapaan estetisoinut amerikkalaista jazzia sekä erilaisia kansanmusiikkityylejä ja etsinyt täydellisen sulavalinjaista mutta samalla väkevää sävelkieltä. Sama määrätietoisuus pätee Texierin perkussiiviseen ja funktionaaliseen bassoestetiikkaan, jossa hän selkeiden linjojen sekaan annostelee hienolla maulla hersyviä soinnillisia detaljeja. Estetiikasta kehittyy huomaamatta spirituaalinen elämys.

Tänä vuonna ilmestyneellä Sand Woman -albumillaan Texier versioi uudella akustisella yhtyeellä myös varhaista tuotantoaan. Hanketta on edistänyt tunnetun elektronimusiikkiartistin Bonobon remix-versio Texierin Les L’s-Bas -kappaleesta, joka on saavuttanut miljoonayleisön.

Lavalla nähdään Texiereitä kahdessa sukupolvessa Sébastian Texierinsoittaessa alttosaksofonia ja klarinettia.

TRYGVE SEIM HELSINKI SONGS (NO/FI/EE)
Trygve Seim - sax
Markku Ounaskari - drums
Mats Eilertsen - bass
Kristjan Randalu - piano

Trygve Seim on aina katsellut itään monin tavoin – ensin 1990-luvulla alkaneessa yhteistyössä Edward Vesalan ja myöhemmin lukuisten muiden suomalaisten muusikoiden kanssa, sittemmin perehtymällä Rumin vanhan Persian, Intian, Armenian ja arabien musiikkiperintöön soveltaen näitä vaikuttimia ja tekemiään löydöksiä musiikkiprojekteissaan.

Trygve Seim on jossakin tämän keskellä uuden Helsinki Songs -laulusarjan ja levytyksen kanssa. Suurimman osan kappaleista – mukaan lukien otsikkokappale Helsinki-song – Seim sävelsi lukuisissa kirjoitussessioissa Suomen säveltäjät ry:n Helsingin-asunnossa. Helsingin ihmiset, luonto, arkkitehtuuri, valo, pimeys ja tunnelma loivat kulissit laulujen vahvalle ja tunnistettavalle lyyrisyydelle. Seimin pan-skandinaavista vaellusta ohjaa silti valtameri-ilmaston värittämä norjalainen tyylitaju, joka huokuu ymmärrystä voimakkaiden teemojen ja kiireettömän melodisuuden suhteen.

JOSEF LEIMBERG & THE ASTRAL PROGRESSIONS ORCHESTRA (US)
Josef Leimberg - trumpet
Tracy Wannomae - bass clarinet, sax, flute
William Logan - drums
Anand Bennett - guitar
Sanjaya Ajaye - bass
Matthew Little - keys

Losangelesilaisen Josef Leimbergin ansioluettelo musiikin saralla on pitkä ja vakuuttava. Muun muassa rap-artisti Snoop Doggin tuottajana toiminut ja Kendrick Lamarin Grammy-palkitulla To Pimp A Butterfly -albumilla trumpettia soittanut Leimberg tunnetaan kokeneena ja lahjakkaana tuottaja-muusikkona, mutta hän julkaisi ensimmäisen sooloalbuminsa vasta kaksi vuotta sitten.

Astral Progressions on moni-ilmeinen albumi, jolla Leimberg yhtyeineen astelee kosmisen musiikin valtakuntaan. Vahvasti kaiutetut ja taiten kerrostetut soundit soljuvat soulista, funkista, hiphopista ja myös popista muistuttaen, kokonaisuutta leimaa retrofuturistinen fuusiopyrkimys. Kaiken tämän niittaavat yhteen yhdysvaltalainen länsirannikon gangsta-funkista jalostettu groove sekä spirituaalisuutta ja mustaa rotutietoisuutta huokuvat, aggressiiviset jazzsoolot. Leimbergin trumpetin armottomasti pohdiskelevat melodiat, Tracy Wannomaen sielua hyväilevä klarinetti yhdistettynä rumpujen ja basson maadoittavaan sykkeeseen saavat astraaliset voimat hetkeksi tasapainoon ja harmoniaan.

Liput 55/45 €

Avaa tapahtuma

BLACK MOTOR (FI)
Simo Laihonen - drums
Ville Rauhala - bass
Tane Kannisto - saxophones, woodwinds, flute

Black Motor on ollut yksi viime vuosien omaperäisimpiä ja tuotteliaimpia kotimaisia jazzyhtyeitä. Tamperelaisyhtyeen lukuisat yhteiskonsertit Suomen eturivin jazzmuusikoiden ja improvisoijien kanssa 2000-luvun alussa toimi tärkeänä kouluna siitä, minne kaikkialle jazzin puitteissa on mahdollista mennä. Trion monipuolinen levytuotanto on puolestaan vakuuttava dokumentti yhtyeestä, joka on seurannut vaistoaan ja kulkenut omia teitään. Alkuaikojen punk-asenteella rouhitusta, myöhäisen John Coltranen ja Albert Aylerin hengessä kaahatusta freejazzista on versonut milloin juurevia kansanmusiikkiteemoja milloin mystisiä balladeja. Vuonna 2014 yhtyeeseen liittynyt, Edward Vesalan Sound & Furysta tunnettu saksofonisti Tane Kannisto toi yhtyeeseen mukanaan pussillisen uusia puhallinsoittimia, joiden sävyjen emotionaalinen syvyys häikäisee. Nahkaansa uudelleen luonut ja entistä herkkävaistoisempi Black Motor ei pelkää pimeää mutta rakastaa valoa. Musta moottori on putsattu ja öljytty. Tervetuloa yölliselle ajelulle!

MARTTI VESALA SOUNDPOST QUINTET (FI)
Martti Vesala - trumpet, flugelhorn
Petri Puolitaival - tenor sax
Joonas Haavisto - piano
Juho Kivivuori - double bass
Ville Pynssi - drums

Sibelius-Akatemian kasvatti Martti Vesala tunnetaan paitsi ilmiömäisenä ja kysyttynä trumpetistina myös taitavana säveltäjänä ja sovittajana. Omien yhtyeidensä ohessa hän esiintyy mm. yhtyeiden Njet Njet 9, Nicole Willis And The Soul Investigators sekä Aiyekooto And The Afrobeat International kanssa

Soundpost Quintetin kanssa Vesala tekee kunniaa jazzin kenties palvotuimmalle perinnölle. Yhtyeen merkittävimpiä esikuvia ovat Miles Davisin kvintetin kypsä ja dynaaminen groove, Wayne Shorterin elegantti sävelkieli sekä 1960-luvun kokeellinen, akustinen jazz. Martti Vesala Soundpost Quintetin kaikki sävellykset ovat Vesalan käsialaa.

Maailmalta omaksuttu ajaton tyylikkyys ja suomalainen ryhmätyö kohtaavat saumattomalla tavalla ja rajapinnassa tapahtuu merkillisen kauniita asioita.

MAXXXTET (FI)
Max Zenger - sax, bass clarinet
Tomi Nikku - trumpet
Teemu Åkerblom - bass
Jonatan Sarikoski - drums

Musiikilla on hämmästyttävä kyky välittää muistoja ja tarinoita mutta myös muokata niitä. Max Zenger on seikkaileva kosmopoliitti ja monikielinen muusikko, jolle musiikki on kuin reissupäiväkirja: hänen kirjoittamansa kappaleet kertovat menneisyydestä ja kohtaamisista, todellisista ja muistojen värittämistä, toki hän sävellyksiensä välityksellä myös unelmoi ja kenties myös ennakoi tulevaa.

Maxxxtetin soitossa voi kuulla niin ikään vaikutteita eri kulttuureista ja tyylilajeista. Zengerin henkistynyt lyyrisyys ja vahvatunnelmaiset moodit tukevat mielikuvaa oppimisesta ja oivalluksista, mutta kuten elämään, siihen mahtuu matkaan myös leikkiä ja tilannekomiikkaa. Maxxxtetin käsissä kaikki tämä herää eloon ainutlaatuisen huokuttelevalla ja räjähdysalttiilla tavalla. Zengerin fonismi on saavuttanut arvostusta myös freelancerina, josta kertoo mm. kutsu UMO Jazz Orchestran solistiksi West Coast Jazz -konsertteihin. Maxxxtetin kanssa Zenger tarttuu myös bassoklarinettiin, jonka kettumaista svengiä tukevat Tomi Nikun kontrapunktiset trumpettilinjat ja verevän rytmiryhmän tropikaaliset rytmit.

Liput 30/25 €

Avaa tapahtuma

Marraskuussa Sointi Jazz Orchestran ensimmäisestä konsertista tulee  kuluneeksi viisi vuotta! Juhlan kunniaksi yhtye palaa Pop&Jazz Konservatorion Arabiasaliin, jossa yhtye soitti ensikonserttinsa.

Luvassa on kattaus yhtyeen originelliohjelmistoa menneiltä vuosilta, Saarnaaja-albumin julkaisu sekä kantaesitykset Aleksis Liukolta ja Oskari Siirtolalta.

KOKOONPANO

Aili Järvelä: laulu

Rasmus Soini: musiikin johto

Saksofonisektio:
Petteri Hietamäki
Pekka Seppänen
Frans Thomsson
Janne Saarinen
Joakim Berghäll

Trumpettisektio:
Teemu Mattsson
Tomi Nikku
Leo Kylätasku
Jasmin Afaneh (myös huilut)

Pasuunasektio:
Hannes Kaukoranta (käyrätorvi)
Mikko Haanpää
Panu Luukkonen
Matti Vuolahti
Kenneth Ojutkangas (tuuba)

Komppi:
Aleksis Liukko (piano)
Oskari Siirtola (kontrabasso)
Joona Räsänen (rummut)


La 3.11. klo 16
Arabiasali, Arabiankatu 2, Helsinki
Liput 5e

www.sointijazzorchestra.com

Avaa tapahtuma

TIMO LASSY BAND & RICKY-TICK BIG BAND BRASS
Timo Lassy - sax
Teppo Mäkynen - drums
Antti Lötjönen - double bass
Henri Mäntylä - piano, Wurly
Abdissa Assefa - percussion
Valtteri Laurell Pöyhönen - conductor
Jukka Eskola - lead trumpet
Kalevi Louhivuori - 2. trumpet
Mikko Gunu Karjalainen - 3. trumpet
Janne Toivonen - 4. trumpet
Heikki Tuhkanen - lead trombone
Juha Jay Kortehisto - 2. trombone
Aaro Huopainen - 3. trombone
Juho Viljanen - bass trombone, tuba

Timo Lassyn mukaan jazzia on turha mystifioida. Tärkeintä ovat hyvä svengi ja tunnelma. On toki hienoa, kun mukana on yhtä puhuttelevia melodisia teemoja ja syvältä luotaavia harmonioita, kuten Timo Lassylla on aina ollut. Jazz oli alun perin tanssimusiikkia, siitä on paremminkin kysymys. Ja on kysymys myös siitä kuinka soittajat voivat luoda tilanteessa hämmästyttävän määrän energiaa jonka kuuntelijat, tanssijat, lomalaiset ja työläiset voivat imeä itseensä ja projisoida toisiinsa. Voi tämän musiikin soidessa paistaa ja nauttia esimerkiksi kyljyksiä, tai vaikka tofua, jos tahtoo.

Lassyn uudella Moves-albumilla latinalaiset rytmit nivoutuvat ihailtavalla sulavuudella 1950–1960-lukujen cooliin ja suorastaan eroottiseen souljazz-tunnelmointiin. Lassyn uraa summaava Moves on musiikin keinoin luotu kuva ajasta ja paikasta, jossa miehillä oli kaulukset ja kravatit suorassa ja naiset nauroivat. Tänään Timo Lassy Bandin lisäksi lavalla nähdään myös levyllä vieraileva Ricky-Tick Big Band Brass, jonka panoksen myötä Lassyn sävellykset kasvavat laajakangasmaisiin leveyksiin.

Liput 25/20 €

Avaa tapahtuma

OLAVI LOUHIVUORI “THE NET OF INDRA“ (FI/SE/NO)
Olavi Louhivuori - drums
Eivind Lønning - trumpet
Juhani Aaltonen - sax, flute
Palle Danielsson - bass

Rumpalimestari Olavi Louhivuoren The Net Of Indra toteutetaan ainutlaatuisena, kahden pohjoismaisen jazzfestivaalin välisenä yhteistyönä. Yhtye teki ensiesiintymisensä maaliskuussa Norjassa Vossa Jazz -festivaalilla, ja nyt Tampereella se nähdään toista kertaa tositoimissa.

Yhtye muodostuu todellisesta pohjoismaisen jazzin kärjestä. Louhivuoren kutsumana yhtyeessä soittaa norjalainen trumpetisti Eivind Lønning, jonka tunnetuimpia yhteistyökumppaneita ovat olleet Joshua Redmanin, Dave Hollandin ja Chick Corean kaltaiset jazzlegendat. Lisäksi hänet tunnetaan avant-rock yhtye Motorpsychosta.

Keith Jarretin, Jan Garbarekin ja Bill Evansin kanssa tehdystä yhteistyöstä maailmanmaineeseen nousseeseen ruotsalaiseen basisti Palle Danielssoniin Louhivuori tutustui italialaisen Claudio Filippinin kautta, jonka triossa molemmat soittavat. Huilisti-/saksofonistilegenda Juhani “Junnu” Aaltonen ei suomalaisille esittelyjä kaipaa. “Hänen spirituaalinen soittonsa kumpuaa jostain tämän maailman toiselta puolelta”, kuvailee Louhivuori. Kun nyanssirikkaasta ja kokeilevasta rumputaiteestaan tunnettu Louhivuori saa lavalleen musiikilliset sielunveljensä, on lupa odottaa hyvää ja kaunista.

KAJA DRAKSLER OCTET (SI/LV/AR/NL/RO/BE/IS)
Kaja Draksler - piano
Björk Níelsdóttir - voice
Laura Polence - voice
Ada Rave - tenor sax, clarinet
Ab Baars - clarinet, tenor sax
George Dumitriu - violin, viola
Lennart Heyndels - double bass
Onno Govaert - drums, orchestral percussion

 Nuorena Kaja Draksler pohti, opiskellako latinaa ja muinaista kreikkaa vai musiikkia. Musiikki voitti, ja 18-vuotiaana slovenialainen Draksler muutti Amsterdamiin opiskellakseen klassista säveltämistä. Muutamassa vuodessa kaupungin elinvoimainen improvisaatioskene imaisi Drakslerin mukaansa, ja välineet omaa uniikkia tyyliä varten alkoivat hahmottua.

Kaja Draksler Octet perustettiin toteuttamaan Drakslerin huimaa musiikillista visiota, jossa ikiaikaiset ja ultramodernit vaikutteet vuorottelevat. Avantgardistisen yhtyeen arvoituksellinen musiikki kätkee sisälleen kaleidoskooppimaisen tyylien ja tunnelmien kirjon. Oktetin tapa ammentaa vaikutteita eri tyyleistä, paikoista ja historiallisista ajanjaksoista ei tähtää kuitenkaan autenttiseen tyylipuhtauteen vaan kokonaisvaltaiseen tyylien kubismiin. Yksityiskohtaisesti sävelletty materiaali kohtaa vapaan improvisaation, pienimuotoiset balladit saavat rinnalleen modernin klassisen sävellystekstuurin. Pablo Nerudan, Andriana Minoun ja Gregor Strnisan runoihin sävelletyt kappaleet kurottavat ihmisyyden ydinteemoihin absurdein mutta uskottavin keinoin laulajien punoessa yhteen oopperaa, Broadwayta kuin musiikkiteatteriakin. Fluxus. Nexus. Action. Pam!

¿QUE VOLA? (FR/CU)
Adonis Panter-Calderon - percussion
Barbarito Crespo-Richard - percussion
Ramon Tamayo-Martinez - percussion
Fidel Fourneyron - trombone
Aymeric Ayice - trumpet
Hugues Mayot - tenor sax
Benjamin Dousteyssier - alto sax, baritone sax
Bruno Ruder - Fender Rhodes
Thibaud Soulas - double bass
Elie Duris - drums
Pierre Favrez - sound

Kuubalainen rumba syntyi afrikkalaisten orjien jälkeläisten ja valkoisen alemman sosiaalisen luokan keskuudessa Espanjan siirtomaavallan aikana. Rumbasta kehittyi kokonainen kulttuuri, juhla ja elämäntapa, jossa musiikilla, tanssilla ja sosiaalisella toiminnalla oli määrätyt paikkansa.

Ranskalaisen trumpetistin Fidel Fourneyronin pitkäaikainen suunnitelma oli jonakin päivänä toteuttaa hanke kuubalaisen musiikin ympärille. Hän vieraili useita kertoja Havannassa, jossa hän rakastui rumbamusiikkiin, sen rytmisyyteen ja mahdollisuuksiin hyödyntää improvisaatiota.

¿Que Vola? tarkoittaa suomeksi Miten menee? Tällä yksinkertaiselta kuulostavalla kysymyksellä Fourneyron kirittää ranskalais-kuubalaista yhtyettään, jonka jäsenet edustavat ranskalaisen jazzin ennakkoluulotonta eturyhmää. Tuekseen ranskalaismuusikot saavat räjähtävän kuubalaistrion, joka on niittänyt kunniaa ja mainetta havannalaisen perinteen modernisoijana tunnetussa Osain del Monte -yhtyeessä.

Tässä riemastuttavassa esityksessä rumba kohtaa ranskalaisen jazzin, mutta musiikissa voi kuulla myös kaikuja Lounais-Nigerian ja Beninin alueen perinteisestä joruba-lauluista ja rytmeistä.

Liput 35/30 €

Avaa tapahtuma

HAMID DRAKE & YUKO OSHIMA (US/JP)
Hamid Drake - drums, frame drum, voice
Yuko Oshima - drums, voice

Kaksi rumpalia ja kulttuuria kohtaavat japanilaisen Yuko Oshiman ja yhdysvaltalaisen Hamid Draken asettuessa lavalle rumpupatteristojensa taakse. Kysymys on kontrastien ja toiseuden vetovoimasta.

Oshiman kurinalaisesti kehittyvät rudimentit sekä hurjat cresendot ja diminuendot tuntuvat kertovan tarinaa jokaisella iskullaan. Välillä rytmiset kuviot ovat kuin matematiikkaa, tai pikemminkin geometrisesti täydellisiä lumihiutaleita jotka leijailevat jossain Fuji-vuoren korkeilla huipuilla auringonnousun aikaan. Musiikilliset karateiskut antavat odottaa itseään ja ilmestyvät vasta yhdennellätoista hetkellä, kun huomio alkaa herpaantua. Vastaavan filosofisesti suhtautuu lyömäsoittimiin ja soittamiseen myös rumpuguru Hamid Drake, joka on tullut tunnetuksi lukuisista maailmanmusiikkiyhtyeistään ja hämmästyttävästä muuntautumiskyvystään.

Duon esityksessä voi kuulla kahden maanosan katsovan toisiaan. Lukuisten perinneperkussioiden ihmeelliset soinnit lumoavat ja hämmästyttävät. Niiden välityksellä Oshima ja Drake neuvottelevat, jäljittelevät toisiaan, ehkä välillä myös väittelevät ja vitsailevat.

DENYS BAPTISTE “THE LATE TRANE” (GB)
Denys Baptiste - sax
Nikki Yeoh - piano, keys
Rod Youngs - drums
Larry Bartley - bass

Denys Baptisten viimevuotinen albumi The Late Trane oli yksi vuoden puhutuimpia jazz-levytyksiä, joka sai myös useita ehdokkuuksia vuoden parhaaksi jazz-albumiksi. Levyllä brittiläinen fonistimestari versioi John Coltranen myöhäistä tuotantoa, jota leimasivat yhä kasvavampi abstraktisuus ja kaipuu totaaliseen ilmaisunvapauteen. Coltranelle kysymys oli spirituaalisesta etsinnästä, dogmien ylittämisestä ja hylkäämisestä, äärimmäisyyksiin ja äärettömyyksiin menemisestä.

The Late Trane asettaa Coltranen myöhäisen tuotannon kuitenkin uuteen, neonväreissä hohtavaan valoon. Baptiste yhtyeineen tulkitsee kappaleet historian tiedostaen mutta ehdalla 2000-luvun tyylillä. Baptiste pysähtyy miettimään ja tutkimaan Coltranen teemojen olemusta ja kappaleiden spirituaalista sisältöä. Harkitun minimalistisin liikkein yhtye siirtyy reggae-rytmien kautta futuristiseen funkiin ja kolossaaliseen ambientiin, ja kaiken keskipisteessä on saksofoni. Konsepti huipentuu Baptisten omiin sävellyksiin, jotka siis olisivat voineet olla Coltranen kynästä, mikäli kohtalo olisi valinnut toisin.

RYMDEN (SE/NO)
Bugge Wesseltoft - piano, Fender rhodes, synth
Dan Berglund - bass
Magnus Öström - drums

Rymden on uunituore skandinaavisen jazzin superyhtye. Yhtyeen rumpali Magnus Öström ja kontrabasisti Dan Berglund vaikuttivat aiemmin Esbjörn Svensson Triossa, jonka tarina päättyi vuonna 2008 yhtyeen suosion huipulla Svenssonin traagiseen hukkumisonnettomutteen. Norjalainen pianisti-kosketinsoittaja Bugge Wesseltoft oli ollut bändeineen liikkeellä samaan aikaan ja hyvin samoilla eväillä: Svenssonin ja Wessetoftin yhtyeet olivat molemmat etujoukoissa luomassa uudenlaista, raikasta 2000-luvun skandinaavista jazzia, joka toimisi esikuvana ja innoittajana muusikoille ympäri maailmaa.

Nyt meillä on Rymden, jonka musiikki perustuu yhtyeen kertoman mukaan kolmeen elementtiin: melankolisiin ja tunnelmallisiin sävellyksiin, draamalla ladattuun rytmiikkaan sekä virtuoottiseen soittoon. Wesseltoftin klaveerit ottavat trion musiikissa suurimman solistisen roolin, mutta sovitukset huokuvat hienostuneen kontrapunktista ajattelua. Yhtyeen musiikissa modernin jazzin, Johann Sebastian Bachin, elokuvamusiikin ja rock-musiikin vaikutteet ovat kaikki kuultavissa, kypsällä mutta rennolla pohjoismaisella tyylitajulla esitettynä.

Liput 55/45 €

Avaa tapahtuma

3TM (FI)
Teppo Mäkynen - drums, sampler
Antti Lötjönen - double bass
Jussi Kannaste - sax

Rummuttaa luuppien kanssa. Donkkaa kuin kissapeto. Ehkä myös tanssii Susien kanssa?

Teppo Mäkynen on lahjoittanut renessanssimaisen muusikkoutensa uransa aikana lukuisille yhtyeille ja aina vienyt homman seuraavalle tasolle. Mäkysen tuore ja varsin henkilökohtainen projekti 3TM-trio yhdistää elektroniset soundit jazz-improvisaatioon uniikilla ja virtuoottisella tavalla. On vaikea erottaa missä raja kulkee, kun pulsaattorimaiset loopit nivoutuvat soittajien painokkaisiin aksentteihin, tai kun yhtyeen hetkessä kehittelemää groovea laajennetaan abstrakteilla teknobiiteillä ja hetkessä tuotetuilla live-sampleilla. Tai kun Mäkynen improvisoi ja painii valtavan siniaallon ja valkoisen kohinan kanssa.

Taitavan trion soinnissa kuuvuu pohdiskeleva modernin minimalismin henki. Form-levyllä Mäkynen esittäytyy rohkeana etsijänä ja kyseenalaistajana, joka myös löytää hämmästyttäviä ja erityisen kauniita asioita. Mäkysen kappaleet kantavat mukanaan muistoja ja vaikutteita satumaisista, joskus pelottavistakin paikoista, mutta palkitsevat aina kuulijan. Kokonaisvisiota tukevat taiten tehdyt visuaaliset lavasteet.


HALME PROSPEKT (FI)
Hepa Halme - woodwinds
Matti Riikonen - trumpet
Esa Onttonen - guitar
Arttu Tolonen - modular synth, guitar
Tapani Varis - bass, mouth organ, willow flute
Alf Forsman - drums
Pekko Käppi - jouhikko

Halme Prospekt herättää vahvoja synesteettisiä mielikuvia. Se on musiikillista kerrontaa parhaimmillaan - valoja ja varjoja, vaikutelmia, tunnelmia ja paradokseja äänien kielellä.

Yhtyeen uunituore Bluespektor-levy on eräänlainen jatko-osa vuoden 2015 Pajazzo-levylle, jolla orastanut kerronta on nyt kasvanut eeppisiin mittoihin. Huikeilla Grateful Deadin Blues For Allah -versioillaan Halme Prospekt toteuttaa usean musiikkifanin salaisen fantasian ja vie kollektiivisen improvisoinnin kerralla 2010-luvulle.

Halme Prospektin musiikilliset ainekset ovat yksinkertaisia ja selväpiirteisiä mutta virtaavan veden lailla ilmaisu varioituu koko ajan näennäisen vapaamuotoisesti, kuitenkin omassa uomassaan määrätietoisesti edeten. Solistiset osuudet nivoutuvat osaksi orgaanisia sävellyksen osia ja päinvastoin. Henkisesti Halme Prospektin voi nähdä jatkavan suomijazzin shamaanin Edward Vesalan perintöä.

 Tämän illan erikoiskokoonpanossa yhdistyvät ikiaikaiset ja 2010 -luvun soundit. Hyvin suomalaista ja täysin universaalia!

MOPO FEAT MIKKO INNANEN (FI)
Linda Fredriksson - saxophones
Eero Tikkanen - double bass
Eeti Nieminen - drums
Mikko Innanen - saxophones

Tämän energisen trion juuret juontavat kapakkatappeluun, jonka tiimellyksessä Linda Fredriksson, Eero Tikkanen ja Eeti Nieminen löivät viisaat päänsä yhteen. Tästä kolauksesta syntyi Mopo – kolmikko, jonka vilpitön pörinä on valloittanut kuulijat puolelleen myös perinteisen jazzyleisön ulkopuolelta. Siihen on monta syytä, mutta tärkeimmät ovat taito ja asenne. Vuonna 2009 perustettu trio ammentaa jazzista, punkista ja Suomen luonnosta. Yhtye riisuu jazzista keinotekoisen elitismin ja lataa tilalle silkkaa vimmaista energiaa ja elämän riemua.

Kura lentää, kun koko sakki kaasuttaa ringissä yhä kovempiin nopeuksiin. Välillä se ajelee verkkaisesti ilman käsiä, ihan vaan huvikseen. Mopon spontaani, leikkisä ja aistikas musiikki on yhtä yhtyeen herättämien mielikuvien kanssa. Suomen eturivin saksofonisteihin lukeutuvan Mikko Innasen kanssa tänään ajellaan mopon harvinaisella tandem-versiolla, jossa kumpikin ohjaa! Apua!

Liput 30/25 €

Avaa tapahtuma

FIRE! ORCHESTRA (SE/PT)
Mats Gustafsson - baritone sax
Johan Berthling - double bass, electronic bass
Andreas Werliin - drums
Mariam Wallentin - voice
Josefin Runsteen - violin
Anna Lindal - violin
Katt Hernandez - viola
Leo Svensson - cello
Per Texas Johansson - contrabass clarinet, bass clarinet
Christer Bothén - contrabass clarinet, bass clarinet
Isak Hedtjärn - Bb clarinet
Alexander Zethson - organ, piano
Susana Santos Silva - trumpet

Rituaalit ovat arkipäiviemme salaperäisiä pakkomielteitä, neurooseja, sanomatta jääneitä käytössääntöjä, mutta useimmiten vain asioiden luontaista järjestystä. Rituaalien voima on kuitenkin parhaimmillaan siinä, että niiden avulla voi myös ylittää arjen ja tietoisuuden, ja tähän Fire! Orchestra nimenomaan pyrkii.

Freejazzin, psykedeelisen rockin ja noisen polttopisteessä operoivan orkesterin ydin on saksofonisti Mats Gustafssonin, basisti Johan Berthlingin ja rumpali Andreas Werliinin muodostama eläimellinen trio, jonka armoton musiikillinen pamfletti ei päästä kuulijaa aivan helpolla. Uumajalainen Gustafsson on Tampere Jazz Happeningin monivuotinen artistivieras ja skandinaavisen freejazzin kruunaamaton kuningas, jonka dynamiikkaa yltää aggressiivisesta voimapuhaltamisesta tuulenkevyeen suhinaan. Fire! Orchestran musiikki pursuaa elinvoimaa, tahtoa ja voimaa mutta ymmärtää niiden olevan todellisia vain kontrasteina, vastakohtien ansioista. Tässä ajassa ja paikassa Fire! Orchestra käsittää 13 soittajaa. Luvassa on todellinen freejazzin tractor pulling -show!

JAMIE BAUM SEPTET+ (US)
Jamie Baum - flutes, singing bowl
Kenny Warren - trumpet
Sam Sadigursky - alto sax, bass clarinet
Chris Komer - French horn
Brad Shepik - guitar, singing bowl
Luis Perdomo - piano
Zack Lober - bass, singing bowl
Jeff Hirshfield - drums

Jamie Baum Septetin tuoreella Bridges-albumilla rakennetaan kirjaimellisesti siltoja. Levyllä kuljetaan pitkä matka, joka alkoi elää spontaaneina ja arkisina tarinoina mutta oli alkujaan legendaarisen sufi-laulaja Nusrat Fateh Ali Khanin innoittama. Connecticutin Pidgeportissa varttuneen Baumin varhaisimpiin rakkauden kohteisiin kuuluu juutalaismusiikki. Yhteistyössä Guggenheim-säätiön kanssa Baum on tutkinut yhteyksiä erilaisten juutalaismusiikkityyppien, arabialaisen, Lähi-idän ja Etelä-Aasian musiikin välillä. Albumin keskiössä oleva kolmi-osainen Honoring Nepal: The Shiva Suite on Rubin Museum of Himalayan Art in New Yorkin tilausteos ja samalla Baumin kunnianosoitus kulttuurille, joka on hänelle ja maailmalle antanut paljon.

Löydöksiensä pohjalta Baum yhdistää ja luo yhteistä kieltä, jaettua inhimillisyyttä. Siihen hänellä on toimiva työkalu: Harmonia. Kuunnelkaa kuinka torvet puhaltavat samaan mikrofoniin. Ja mitä ne saavat aikaan? Yhtyeen moniääniset ja sivistyneet musiikilliset keskustelut saavat viimeisen kaneetin Baumin retorisesti viisaasta huilusta.

THE ART ENSEMBLE OF CHICAGO (US)
Roscoe Mitchell - saxophones, flute, percussion
Famoudou Don Moye - drums, congas, bongos, percussion
Hugh Ragin - trumpet, flugelhorn, piccolo trumpet
Tomeka Reid - cello
Jaribu Shahid - double bass, objects
Dudu Kouaté - African percussion

"Great Black Music: Ancient to the Future". Siinä on The Art Ensemble of Chicagon motto. 50-vuotista maallista taivallustaan juhliva pioneeriyhtye tuo afroamerikkalaisen musiikin menneisyyden nykyhetkeen, ja mikäli näitä herroja on uskominen, sinkoaa sen aina tulevaisuuteen asti. Turha sitä on lähteä kiistämään, sillä alkukertomus, rituaali ja puhdistautuminen - kaikki tasot ovat todella mukana The Art Ensemble of Chicagon uniikissa musiikillisessa toimituksessa.

Ikimoderni veteraaniyhtye on erottautunut kollegoistaan aina spirituaalisessa asenteellaan ja ollut eturintamassa luomassa fuusioita jazzin, länsimaisen taidemusiikin ja afrikkalaisen heimomusiikin välille. Yhtyeen legendaarisesta kokoonpanosta lavalla nähdään tänään myös menestyksekkäästä soolourastaan tunnettu saksofonisti Roscoe Mitchell sekä yhtyeeseen vuonna 1970 liittynyt rumpali Famoudou Don Moye. Elämänkokemus, mittaamattoman laaja musiikillinen sivistys ja ainutlaatuinen narratiivi luovat kulissit uskomattomalle musiikille seikkailulle. Hittoon partituurit! Egot häivyttävän improvisoinnin ja veljellisen multi-instrumentalismin menetelmin syntyy viesti, joka on kuulijasta riippuvainen, mutta kuvitettu ravistelevan autenttisin musiikillisin kuvaelmin.

Liput 55/45 €

Avaa tapahtuma

EMMA SALOKOSKI & ILMILIEKKI QUARTET (FI)
Emma Salokoski - voice
Verneri Pohjola - trumpet
Tuomo Prättälä - piano
Olavi Louhivuori - drums
Antti Lötjönen - bass

Emma Salokoski tuli tunnetuksi 2000-luvun alussa Helsingin uutta milleniaalista henkeä huokuneesta Quintessence-yhtyeestä. Sittemmin soolouralle siirtynyt Salokoski on ollut alati kysytyimpiä suomalaisia jazzlaulajia laaja-alaisen ilmaisunsa ja uniikin äänensä vuoksi.

Salokosken ja Ilmiliekki-kvartetin yhdeksän vuotta sitten julkaistu Vi sålde våra hemman -albumi sisälsi Edith Södergranin ja Elmer Diktoniuksenrunoihin sävellettyjä kappaleita. Tänä syksynä ilmestyy uusi albumi, jolla kuullaan vanhojen suomenruotsalaisen runouden helmien rinnalla myös tuoreempien runoilijoiden tekstejä.

Ajatus kansansävelmien tulkitsemisesta jazzin kielellä ei ole Suomessakaan uusi, mutta meillä muotoratkaisut on tavattu hakea yleensä etnon ja freen suunnalta. Kansanlaulujen ja Sibeliuksen kaltaisten nimimiesten luomusten joukkoon on otettu yhä enemmän mukaan yhtyeen jäsenten omia sävellyksiä. Ilmiliekin musiikki soljuu eteenpäin verkkaisesti mutta ilmavasti groovavien sovitusten kunnianhimoisuutta korostaen.

Vapaa pääsy!

Avaa tapahtuma

Turku Jazz Orchestra
Henri Lyysaari – sävellys
Vellu Halkosalmi – kapellimestari
Max Zenger – saksofoni

Turku Jazz Orchestran marraskuun konsertissa kuullaan uutta big band -musiikkia nuorilta turkulaislähtöisiltä jazztaitureilta! TJO:n historian ensimmäisen tilausteoksen säveltäjäksi on valittu vuonna 2016 Turku Jazz Orchestran sävellyskilpailun voittanut säveltäjä-pianisti Henri Lyysaari, ja konsertin solistina kuullaan saksofonisti ja puupuhallinspesialisti Max Zenger.

Sibelius-Akatemiassa jazzsävellystä opiskeleva Henri Lyysaari on alan nuori lupaus. Rytmimusiikin ja teatterin kentillä monipuolisesti työskentelevä Lyysaari on menestynyt myös kansainvälisissä kilpailuissa, näistä mainittakoon Jazz Comp Graz big band -sävellyskilpailun finaalipaikka syksyllä 2017 sekä Vantaan Viihdeorkesterin Markku Johansson -sävellys- ja sovituskilpailun toinen sija syyskuussa 2018.

Konsertin solistina soittava Max Zenger on nuoresta iästään huolimatta lunastanut paikkansa Suomen kärkipuhaltajien joukossa. Vastikään Sibelius-Akatemiasta valmistunut muusikko on valittu mm. Turku Jazzin vuoden 2018 artistiksi ja vuonna 2017 hänet palkittiin Pori Jazzin nousevana kykynä.

Lähtökohtana Lyysaaren sävellykselle on TJO:n sävellyskilpailun voittanut Luotain -teos. Lyysaari kertoo inspiroituvansa etenkin jazzmusiikin vielä varsin lyhyestä historiasta, josta kuitenkin riittää paljon ammennettavaa. Tällä nuorella säveltäjällä horisontti on avoin ja tutkimattomia ulottuvuuksia riittää koluttavaksi. Tutkimusretken satoa kuullaan marraskuun kantaesityksessä Turussa!

LIPUT 29 € / eläkeläinen ja työtön 27 € / opiskelija 20 € / S-etu 26 € (max 2 etua / kortti, ei bonusta)
Ennakkoliput: Tiketti. Lipunmyynti myös Sigyn-salin ovella konserttipäivänä klo 15 alkaen. 

Avaa tapahtuma

IKUI DOKI: Kiehtova Jazzin ja klassisen musiikkikudos Ranskasta Ahlmaninsalissa maanantaina 5.11,

Sophie Bernado fagotti, ääni
Rafaëlle Rinaudo sähköharppu
Hugues Mayot saksofoni, klarinetti

Harpun, fagotin, saksofonin sekä klarinetin harvinainen yhdistelmä saa lähtökohdaksi 20. vuosisadan alun ranskalaisten säveltäjien teoksia. Mm. Ravel, Satie ja Fauré ovat säveltäneet rikkaan repertuaarin noille soittimille, intohimolla ja innovatiivisella otteella. Ikui Doki hakee omia esteettisiä maisemia harmonisesti pitkälle kehitetyistä kuvioista, joissa kaikki muuttuu kiehtoviksi ääniksi, ja Debussy käy Afrikassa! Ikui Dokin soittajat kuuluvat Ranskan uuden jazzkentän kiehtovimpiin tekijöihin. Kiitetty yhtye on valittu vuoden 2018 arvostettuun Jazz Migration -kiertueohjelmaan.

Pääsyiput 10 € / 5 € opiskelijat, työttämät ja eläkeläiset,  käteisellä ovelta

AHLMAN
Hallilantie 24
33820 TAMPERE

VAIHDE
Puh. 03 3399 2500

Ahlmanille pääset helposti bussilla 12 ja omalla autolla tuleville löytyy pysäköintipaikkoja pihapiiristä.

Avaa tapahtuma

Anni Elif Egecioglu on ruotsalais-turkkilainen laulaja, sellisti ja säveltäjä. Moneen taipuva ja useita sävyjä hallitseva Egecioglu on ehtinyt vaikuttaa jo useissa suomalaisissa sekä kansainvälisissä klassisen musiikin, popmusiikin sekä jazzin rajapinnalla liikkuvissa yhtyeissä. Monien vaiheiden jälkeen hän julkaisi vuonna 2017 ensimmäisen albumin omalla nimellään kotimaisella Eclipse Musicilla, jolle myös Egecioglun ehkä tunnetuin kokoonpano Elifantree on levyttänyt. Edith-levy vie kuulijan intiimille matkalle, jossa hienot sävellykset kohtaavat futuristisen äänimaiseman ja improvisaation. Lyriikat pohjautuvat pääosin Edith Södergranin runoihin. Hänen tuotannolleen oli tyypillistä näynomaisuus ja aikakauden futuristiset ja symboliset virtaukset, jotka kietoutuvat saumattomasti Anni Elifin sävellyskieleen.

Yhtye on Jazzliiton kiertueella.

Konserttia tukee Helsingin kulttuurikeskus.

kuva: Vanessa Riki

Avaa tapahtuma

Anni Elif Egecioglu on ruotsalais-turkkilainen laulaja, sellisti ja säveltäjä. Moneen taipuva ja useita sävyjä hallitseva Egecioglu on ehtinyt vaikuttaa jo useissa suomalaisissa sekä kansainvälisissä klassisen musiikin, popmusiikin sekä jazzin rajapinnalla liikkuvissa yhtyeissä. Monien vaiheiden jälkeen hän julkaisi vuonna 2017 ensimmäisen albumin omalla nimellään kotimaisella Eclipse Musicilla, jolle myös Egecioglun ehkä tunnetuin kokoonpano Elifantree on levyttänyt. Edith-levy vie kuulijan intiimille matkalle, jossa hienot sävellykset kohtaavat futuristisen äänimaiseman ja improvisaation. Lyriikat pohjautuvat pääosin Edith Södergranin runoihin. Hänen tuotannolleen oli tyypillistä näynomaisuus ja aikakauden futuristiset ja symboliset virtaukset, jotka kietoutuvat saumattomasti Anni Elifin sävellyskieleen.

Anni Elif Egecioglu - laulu, syntetisaattori, sävellys
Sigurdur Rögnvaldsson - Fender bass VI
Pauli Lyytinen - saksofoni, EWI, efektit, rumpukone
Tuomas A. Turunen - piano, syntetisaattori

Liput 18/12€

Avaa tapahtuma

Harpun, fagotin, saksofonin sekä klarinetin harvinainen yhdistelmä saa lähtökohdaksi 20. vuosisadan alun ranskalaisten säveltäjien teoksia. Mm. Ravel, Satie ja Fauré ovat säveltäneet rikkaan repertuaarin noille soittimille, intohimolla ja innovatiivisella otteella. Ikui Doki hakee omia esteettisiä maisemia harmonisesti pitkälle kehitetyistä kuvioista, joissa kaikki muuttuu kiehtoviksi ääniksi, ja Debussy käy Afrikassa! Ikui Dokin soittajat kuuluvat Ranskan uuden jazzkentän kiehtovimpiin tekijöihin. Kiitetty yhtye on valittu vuoden 2018 arvostettuun Jazz Migration -kiertueohjelmaan.

Sophie Bernado fagotti, ääni
Rafaëlle Rinaudo sähköharppu
Hugues Mayot saksofoni, klarinetti

Liput 10€/8€ museokortilla 7€/5€

Rantatie 2, 32200 Loimaa / järj. Loimaan kulttuuripalvelut

Avaa tapahtuma

Sophie Bernado – fagotti, ääni

Rafaëlle – sähköharppu

Hugues Mayot – saksofoni, klarinetti

(Vapaat äänet –tuotantoa)

Harpun, fagotin, saksofonin sekä klarinetin harvinainen yhdistelmä saa lähtökohdaksi 20. vuosisadan alun ranskalaisten säveltäjien teoksia. Mm. Ravel, Satie ja Fauré ovat säveltäneet rikkaan repertuaarin noille soittimille, intohimolla ja innovatiivisella otteella. Ikui Doki hakee omia esteettisiä maisemia harmonisesti pitkälle kehitetyistä kuvioista, joissa kaikki muuttuu kiehtoviksi ääniksi, ja Debussy käy Afrikassa! Ikui Dokin soittajat kuuluvat Ranskan uuden jazzkentän kiehtovimpiin tekijöihin. Kiitetty yhtye on valittu vuoden 2018 arvostettuun Jazz Migration -kiertueohjelmaan.


Rytmihäiriöklubi @ Juttutupa
vapaa pääsy | säästöpankinranta 6, Helsinki

 

Avaa tapahtuma

Yhdessä UMOn syksyn mielenkiintoisimmista konserteista sukelletaan kiehtovan elokuvamusiikin maailmaan – luvassa ikonisia säveliä, jotka saavat meidät kerta toisensa jälkeen itkemään, nauramaan ja tuntemaan!

”Blue Notes on Silver Screen” sisältää tunnettuja elokuvasävelmiä ja nostalgista big band -musiikkia eri vuosikymmeniltä, aina 1950-luvulta nykypäivään.

Konsertissa kuullaan tunnettuja kiinnostavia teoksia animaatioista kauhuun ja kovaan toimintaan. Mukana on kappaleita muun muassa elokuvista Erään murhan anatomia, Pahan kosketus, Vaaleanpunainen pantteri ja Ihmeperhe. Tuttuja elokuvasäveltäjiä edustavat Duke Ellington, Raymond Scott, Henry Mancini ja Monty Norman. Tässä tunnin mittaisessa päiväkonsertissa UMOa luotsaa kapellimestari Kirmo Lintinen. 

Jazzmusiikki ja elokuva syntyivät samoihin aikoihin 1800-luvun lopulla, mutta toden teolla sinisävelistä päästiin nauttimaan valkokankaalla 1950- ja 60-luvulla. Tuolloin ison jousiston arvokas sointi korvautui big bandin armottomalla räväkkyydellä. Nyt UMO osoittaa oman räväkkyytensä tarttuessaan ennakkoluulottomasti klassikkoelokuvien musiikillisiin aarteisiin. 

Konsertin kesto n. 1 h, ei väliaikaa.

Konsertti on osa Avantin, UMOn ja FiBOn yhteistä AUF-konserttisarjaa.

Sarjalipulla kolme konserttia kahden hinnalla! AUF-sarjalipulla pääset kuuntelemaan edullisesti kaikki sarjan kolme konserttia. Yksittäinen lippu konserttiin Musiikkitalosta ostettuna 10 €, sarjalippu 20 €. Jos ostat liput Ticketmasterista, lisätään hintoihin palvelumaksut 1 € / 2,50 €.

To 27.9.2018 klo 13 Musiikkitalo
FiBO: Pariisin taivaan alla – ranskalaista barokkia >> Osta liput 

Ke 7.11.2018 klo 13 Musiikkitalo
UMO: Blue Notes on Silver Screen – jazzia elokuvissa >> Osta liput 

Ma 19.11.2018 klo 13 Musiikkitalo 
Avanti!: old and gay >> Osta liput

>> Osta sarjalippu kolmeen konserttiin 

Avaa tapahtuma

Anni Elif Egecioglu on ruotsalais-turkkilainen laulaja, sellisti ja säveltäjä. Moneen taipuva ja useita sävyjä hallitseva Egecioglu on ehtinyt vaikuttaa jo useissa suomalaisissa sekä kansainvälisissä klassisen musiikin, popmusiikin sekä jazzin rajapinnalla liikkuvissa yhtyeissä. Monien vaiheiden jälkeen hän julkaisi vuonna 2017 ensimmäisen albumin omalla nimellään kotimaisella Eclipse Musicilla, jolle myös Egecioglun ehkä tunnetuin kokoonpano Elifantree on levyttänyt. Edith-levy vie kuulijan intiimille matkalle, jossa hienot sävellykset kohtaavat futuristisen äänimaiseman ja improvisaation. Lyriikat pohjautuvat pääosin Edith Södergranin runoihin. Hänen tuotannolleen oli tyypillistä näynomaisuus ja aikakauden futuristiset ja symboliset virtaukset, jotka kietoutuvat saumattomasti Anni Elifin sävellyskieleen.

Anni Elif Egecioglu - laulu, syntetisaattori, sävellys
Sigurdur Rögnvaldsson - Fender bass VI
Pauli Lyytinen - saksofoni, EWI, efektit, rumpukone
Tuomas A. Turunen - piano, syntetisaattori

Vapaa pääsy

Avaa tapahtuma

Street Level on suhteellisen tuore yhtye jonka musiikkivaikutteita löytyy paljolti Progressiivisen Rockin, Bluesin ja Funkin välimaastosta. Omien sävellysten lisäksi yhtye esittää tulkintoja Danny Kirwanin, Beatlesin sekä Ray Charlesin kappaleista.

Jukka Gustavson; laulu & kosketinsoittimet
Jan-Olof Strandberg, basso
Thomas Törnroos rummut.

Avaa tapahtuma

Yhdessä UMOn syksyn mielenkiintoisimmista konserteista sukelletaan kiehtovan elokuvamusiikin maailmaan – luvassa ikonisia säveliä, jotka saavat meidät kerta toisensa jälkeen itkemään, nauramaan ja tuntemaan!

”Blue Notes on Silver Screen” sisältää tunnettuja elokuvasävelmiä ja nostalgista big band -musiikkia eri vuosikymmeniltä, aina 1950-luvulta nykypäivään.

Konsertissa kuullaan tunnettuja kiinnostavia teoksia animaatioista kauhuun ja kovaan toimintaan. Mukana on kappaleita muun muassa elokuvista Erään murhan anatomia, Pahan kosketus, Vaaleanpunainen pantteri ja Ihmeperhe. Tuttuja elokuvasäveltäjiä edustavat Duke Ellington, Raymond Scott, Henry Mancini ja Monty Norman. Tässä tunnin mittaisessa päiväkonsertissa UMOa luotsaa kapellimestari Kirmo Lintinen. 

Jazzmusiikki ja elokuva syntyivät samoihin aikoihin 1800-luvun lopulla, mutta toden teolla sinisävelistä päästiin nauttimaan valkokankaalla 1950- ja 60-luvulla. Tuolloin ison jousiston arvokas sointi korvautui big bandin armottomalla räväkkyydellä. Nyt UMO osoittaa oman räväkkyytensä tarttuessaan ennakkoluulottomasti klassikkoelokuvien musiikillisiin aarteisiin. 

Enemmän irti esityksestä -keskustelutilaisuus Kanneltalon kahviossa klo 13.15. Konsertin kesto n. 1 h, ei väliaikaa.

Liput Lippupisteestä palvelumaksuineen 10 € + mahd. toim.maksu

Avaa tapahtuma

Jazz Jkl Live: Manuel Dunkel Quartet

Suomalaisen saksofonismin kovimpaan ytimeen kuuluva Manuel Dunkel on toinen Jazz Jkl Liven syyskauden pääartisteista. Uudella kokoonpanollaan hän esittää tuoreinta ohjelmistoaan, jossa melodisuus ja jazzin perinne yhdistyvät moderneihin sävyihin. Kvartetin kokeneet muusikot ovat saaneet kiitosta erityisesti svengistä, erottuvasta soundista, virtuositeetista ja melodisesta ilmaisustaan. Luvassa on suomalaista kvartettijazzia parhaimmillaan.

Manuel Dunkel on vaikuttanut lukuisissa kokoonpanoissa ja soittanut vakituisesti UMO:ssa vuodesta 1994 lähtien. Viiden sooloalbuminsa lisäksi Dunkel on esiintynyt yli 50 albumilla ja yli 30 maassa. Dunkelille myönnettiin Suomen Jazzliiton Yrjö-palkinto vuonna 2011. Alexi Tuomarila on kansainvälisesti tunnetuimpia jazzpianistejamme, ja yhtyeen juurevasta ja energisestä kompista vastaa Eero Seppä ja Jaska Lukkarinen.

"Valtaisa rutiini kuuluu nyt pelkästään positiivisesti instrumentin täydellisenä hallintana ja improvisaatioiden vakuuttavina suurina linjoina. Dunkel ei lavalla suuremmin elämöi eikä hetku, mutta soittimensa kanssa hän on yhtä." -Pentti Ronkanen, Suomijazz.com

 Poppari, Ilmarisenkatu 2-4, Jyväskylä
Konserttiliput 13,50€/9,50€ Tiketistä. Lippuja saa myös ovelta klo 18.30 alkaen hintaan 10/15 €. 

www.manueldunkel.com

Avaa tapahtuma

Kiehtova Jazzin ja klassisen musiikkikudos Ranskasta ja Suomesta

Verneri Pohjola & Mikko Karjalainen
Verneri Pohjola trumpetti
Mikko Gunu Karjalainen trumpetti

Verneri Pohjola ja Mikko Gunu Karjalainen esittävät konsertissa otteita J.S. Bachin soolosellosarjoista sekä vapaata improvisointia kahdella trumpetilla. Näiden instrumenttinsa mestarien pitkäaikainen soittokumppanuus luo pohjan sielukkaalle musiikilliselle kohtaamiselle.

Ikui Doki
Sophie Bernado fagotti, ääni
Rafaëlle Rinaudo sähköharppu
Hugues Mayot saksofoni, klarinetti

Harpun, fagotin, saksofonin sekä klarinetin harvinainen yhdistelmä saa lähtökohdaksi 20. vuosisadan alun ranskalaisten säveltäjien teoksia. Mm. Ravel, Satie ja Fauré ovat säveltäneet rikkaan repertuaarin noille soittimille, intohimolla ja innovatiivisella otteella. Ikui Doki hakee omia esteettisiä maisemia harmonisesti pitkälle kehitetyistä kuvioista, joissa kaikki muuttuu kiehtoviksi ääniksi, ja Debussy käy Afrikassa! Ikui Dokin soittajat kuuluvat Ranskan uuden jazzkentän kiehtovimpiin tekijöihin. Kiitetty yhtye on valittu vuoden 2018 arvostettuun Jazz Migration -kiertueohjelmaan.

Pääsyiput 10 € käteisellä ovelta
Turun seudun musiikkiopisto, mestarinkatu 2, 20810 Turku

Avaa tapahtuma

Anni Elif Egecioglu on ruotsalais-turkkilainen laulaja, sellisti ja säveltäjä. Moneen taipuva ja useita sävyjä hallitseva Egecioglu on ehtinyt vaikuttaa jo useissa suomalaisissa sekä kansainvälisissä klassisen musiikin, popmusiikin sekä jazzin rajapinnalla liikkuvissa yhtyeissä. Monien vaiheiden jälkeen hän julkaisi vuonna 2017 ensimmäisen albumin omalla nimellään kotimaisella Eclipse Musicilla, jolle myös Egecioglun ehkä tunnetuin kokoonpano Elifantree on levyttänyt. Edith-levy vie kuulijan intiimille matkalle, jossa hienot sävellykset kohtaavat futuristisen äänimaiseman ja improvisaation. Lyriikat pohjautuvat pääosin Edith Södergranin runoihin. Hänen tuotannolleen oli tyypillistä näynomaisuus ja aikakauden futuristiset ja symboliset virtaukset, jotka kietoutuvat saumattomasti Anni Elifin sävellyskieleen.

Anni Elif Egecioglu - laulu, syntetisaattori, sävellys
Sigurdur Rögnvaldsson - Fender bass VI
Pauli Lyytinen - saksofoni, EWI, efektit, rumpukone
Tuomas A. Turunen - piano, syntetisaattori

Liput 15€

Avaa tapahtuma

Aki Rissanen Trio on eräs tämän hetken mielenkiintoisimpia kotimaisia jazzyhtyeitä. Brittiläisen Edition Recordsin vuonna 2016 julkaisema debyyttilevy Amorandom oli huima voimannäyttö yhtyeen kyvyistä ja sitä kuvailtiinkin pianisti Aki Rissasen kansainväliseksi läpimurroksi. Levy esitteli pianistin johtaman yhtenäisen trion, jossa mukana ovat maamme arvostetuimpiin muusikoihin kuuluvat basisti Antti Lötjönen ja rumpali Teppo Mäkynen. Se voitti Emma-palkinnon Vuoden Jazzalbumi -kategoriassa vuonna 2016.

Kiitelty debyyttilevy saaijatkoa marraskuussa 2017, kun Aki Rissanen Trio julkaisitoisen levynsä Another North niin ikään Edition Recordsille. Albumi on kunnianhimoinen ja rytmisesti intensiivinen albumi, joka nostaa Aki Rissanen Trion kiistatta koko eurooppalaisen jazzkentän eturiviin.

Avaa tapahtuma

Don Johnson Big Band on yksi niistä ryhmistä, joita eivät musiikilliset genrerajat kahlitse. Hiphop, jazz, dub, funk, elektrovaikutteet ja jopa country – kaikkea löytyy, kun yhtye onnistuu yhdistämään eri ikäiset ja tyyliset yleisöt mukaansatempaavien esiintymisiensä äärelle.

Liput alkaen 19,50 € + toimitusmaksu, Lippupiste

Avaa tapahtuma

Anni Elif Egecioglu on ruotsalais-turkkilainen laulaja, sellisti ja säveltäjä. Moneen taipuva ja useita sävyjä hallitseva Egecioglu on ehtinyt vaikuttaa jo useissa suomalaisissa sekä kansainvälisissä klassisen musiikin, popmusiikin sekä jazzin rajapinnalla liikkuvissa yhtyeissä. Monien vaiheiden jälkeen hän julkaisi vuonna 2017 ensimmäisen albumin omalla nimellään kotimaisella Eclipse Musicilla, jolle myös Egecioglun ehkä tunnetuin kokoonpano Elifantree on levyttänyt. Edith-levy vie kuulijan intiimille matkalle, jossa hienot sävellykset kohtaavat futuristisen äänimaiseman ja improvisaation. Lyriikat pohjautuvat pääosin Edith Södergranin runoihin. Hänen tuotannolleen oli tyypillistä näynomaisuus ja aikakauden futuristiset ja symboliset virtaukset, jotka kietoutuvat saumattomasti Anni Elifin sävellyskieleen.

Anni Elif Egecioglu - laulu, syntetisaattori, sävellys
Sigurdur Rögnvaldsson - Fender bass VI
Pauli Lyytinen - saksofoni, EWI, efektit, rumpukone
Tuomas A. Turunen - piano, syntetisaattori

Avaa tapahtuma

Kiehtova Jazzin ja klassisen musiikkikudos Ranskasta tunnelmallisessa Loviisan vanhemmassa puurakennuksessa.

Sophie Bernado fagotti, ääni
Rafaëlle Rinaudo sähköharppu
Hugues Mayot saksofoni, klarinetti

Pääsyiput 10 € | Lapset ja nuoret vanhempien kanssa ilmaiseksi Ovet auki klo 18
Tarjolla: juomia ja pientä purtavaa.
Degerby Gille, Sepänkuja 4, 07900 Loviisa
Yhteistyössä: Free Okapi, Degerby Gille, Vapaat äänet | Loviisan kulttuuritoimen tuella

Harpun, fagotin, saksofonin sekä klarinetin harvinainen yhdistelmä saa lähtökohdaksi 20. vuosisadan alun ranskalaisten säveltäjien teoksia. Mm. Ravel, Satie ja Fauré ovat säveltäneet rikkaan repertuaarin noille soittimille, intohimolla ja innovatiivisella otteella. Ikui Doki hakee omia esteettisiä maisemia harmonisesti pitkälle kehitetyistä kuvioista, joissa kaikki muuttuu kiehtoviksi ääniksi, ja Debussy käy Afrikassa!

Ikui Dokin soittajat kuuluvat Ranskan uuden jazzkentän kiehtovimpiin tekijöihin. Kiitetty yhtye on valittu vuoden 2018 arvostettuun Jazz Migration -kiertueohjelmaan.

Avaa tapahtuma

Tony Malaby (US) – tenori- ja sopraanosaksofonit
Kari Ikonen – piano
Olli Rantala – kontrabasso
Per Oddvar Johansen (NO) – rummut

Flame Jazzin vuoden artistin luotsaama Kari Ikonen Trio tekee marraskuussa kiertueen newyorkilaissaksofonisti Tony Malabyn kanssa. Malabyn sielukasta soittoa on kuultu useiden jazztähtien kuten Charlie Hadenin, Paul Motianin ja Fred Herschin yhtyeissä.

Toinenkin erikoisvieras astuu lavalle, kun rumpujen taakse istuu Norjan keskeisimpiin jazzmuusikoihin kuuluva Per Oddvar Johansen. Harvemmin Suomessa vierailleen rumpalin soittoa kuulee lukuisilla levyillä, joista peräti 6 on palkittu Emmaa/Grammya vastaavalla Spellemannprisen-palkinnolla.

Kari Ikonen Trio on jo kuusi vuotta hurmannut kuulijansa Moskovasta Melbourneen. Arvostettu saksalainen Ozella Music julkaisi yhtyeen ensilevyn Bright vuonna 2013. Pari vuotta myöhemmin julkaistu Beauteous Tales and Offbeat Stories päätyi Emma-ehdokkaaksi ja peräti kymmenelle eurooppalaiselle ”vuoden parhaat levyt” -listalle. Kolmas levy WInd, Frost & Radiation ilmestyi huhtikuussa 2018 samaisen Ozellan toimesta.

”One of New York City’s most in-demand tenor saxophonists, Tony Malaby has also become one of the most distinctive artists of his time.” – All About Jazz

”Kari Ikonen Trio achieve an ensemble sound that is fresh, subtle, and tickled by gentle surprises.” – Joe Woodard, DownBeat Magazine 

Liput: 20,5 € / opiskelijat ja eläkeläiset 15,5 € / S-etu 18,5 € (max 2 etua / kortti, ei bonusta). Lippu.fi
Dinner & show: 86,5–96,5 €, kattaus klo 17. Vain ennakkomyynnissä.

Lipunmyynti myös Logomo Kitchenin baaritiskillä konserttipäivänä klo 18 alkaen.

Konsertti järjestetään MOVE 1 -salissa, sisäänkäynti Logomo Kitchenin ovesta klo 18 alk.

Avaa tapahtuma

Anni Elif Egecioglu on ruotsalais-turkkilainen laulaja, sellisti ja säveltäjä. Moneen taipuva ja useita sävyjä hallitseva Egecioglu on ehtinyt vaikuttaa jo useissa suomalaisissa sekä kansainvälisissä klassisen musiikin, popmusiikin sekä jazzin rajapinnalla liikkuvissa yhtyeissä. Monien vaiheiden jälkeen hän julkaisi vuonna 2017 ensimmäisen albumin omalla nimellään kotimaisella Eclipse Musicilla, jolle myös Egecioglun ehkä tunnetuin kokoonpano Elifantree on levyttänyt. Edith-levy vie kuulijan intiimille matkalle, jossa hienot sävellykset kohtaavat futuristisen äänimaiseman ja improvisaation. Lyriikat pohjautuvat pääosin Edith Södergranin runoihin. Hänen tuotannolleen oli tyypillistä näynomaisuus ja aikakauden futuristiset ja symboliset virtaukset, jotka kietoutuvat saumattomasti Anni Elifin sävellyskieleen.

Anni Elif Egecioglu - laulu, syntetisaattori, sävellys
Sigurdur Rögnvaldsson - Fender bass VI
Pauli Lyytinen - saksofoni, EWI, efektit, rumpukone
Tuomas A. Turunen - piano, syntetisaattori

Liput 15/10€

Avaa tapahtuma

Kiehtova Jazzin ja klassisen musiikkikudos Ranskasta 

Harpun, fagotin, saksofonin sekä klarinetin harvinainen yhdistelmä saa lähtökohdaksi 20. vuosisadan alun ranskalaisten säveltäjien teoksia. Mm. Ravel, Satie ja Fauré ovat säveltäneet rikkaan repertuaarin noille soittimille, intohimolla ja innovatiivisella otteella. Ikui Doki hakee omia esteettisiä maisemia harmonisesti pitkälle kehitetyistä kuvioista, joissa kaikki muuttuu kiehtoviksi ääniksi, ja Debussy käy Afrikassa! Ikui Dokin soittajat kuuluvat Ranskan uuden jazzkentän kiehtovimpiin tekijöihin. Kiitetty yhtye on valittu vuoden 2018 arvostettuun Jazz Migration -kiertueohjelmaan.

Sophie Bernado fagotti, ääni
Rafaëlle Rinaudo sähköharppu
Hugues Mayot saksofoni, klarinetti

kotikonsertti
Perälänraitti 3,A 1 FI-60200
Varaukset: Marita Nyrhinen 050 5543964

Avaa tapahtuma

Aki Rissanen Trio on eräs tämän hetken mielenkiintoisimpia kotimaisia jazzyhtyeitä. Brittiläisen Edition Recordsin vuonna 2016 julkaisema debyyttilevy Amorandom oli huima voimannäyttö yhtyeen kyvyistä ja sitä kuvailtiinkin pianisti Aki Rissasen kansainväliseksi läpimurroksi. Levy esitteli pianistin johtaman yhtenäisen trion, jossa mukana ovat maamme arvostetuimpiin muusikoihin kuuluvat basisti Antti Lötjönen ja rumpali Teppo Mäkynen. Se voitti Emma-palkinnon Vuoden Jazzalbumi -kategoriassa vuonna 2016.

Kiitelty debyyttilevy saaijatkoa marraskuussa 2017, kun Aki Rissanen Trio julkaisitoisen levynsä Another North niin ikään Edition Recordsille. Albumi on kunnianhimoinen ja rytmisesti intensiivinen albumi, joka nostaa Aki Rissanen Trion kiistatta koko eurooppalaisen jazzkentän eturiviin.

Aki Rissanen Trio nähdään Vapaiden äänien Charles Gil'n järjestämällä  kuuden kaupunkin kiertueella Ranskassa marraskuussa.

Avaa tapahtuma

Aki Rissanen Trio nähdään Vapaiden äänien Charles Gil'n järjestämällä kuusi kaupunkia kattavalla kiertueella Ranskassa  marraskuussa!

Aki Rissanen Trio on eräs tämän hetken mielenkiintoisimpia kotimaisia jazzyhtyeitä. Brittiläisen Edition Recordsin vuonna 2016 julkaisema debyyttilevy Amorandom oli huima voimannäyttö yhtyeen kyvyistä ja sitä kuvailtiinkin pianisti Aki Rissasen kansainväliseksi läpimurroksi. Levy esitteli pianistin johtaman yhtenäisen trion, jossa mukana ovat maamme arvostetuimpiin muusikoihin kuuluvat basisti Antti Lötjönen ja rumpali Teppo Mäkynen. Se voitti Emma-palkinnon Vuoden Jazzalbumi -kategoriassa vuonna 2016.

Kiitelty debyyttilevy saaijatkoa marraskuussa 2017, kun Aki Rissanen Trio julkaisitoisen levynsä Another North niin ikään Edition Recordsille. Albumi on kunnianhimoinen ja rytmisesti intensiivinen albumi, joka nostaa Aki Rissanen Trion kiistatta koko eurooppalaisen jazzkentän eturiviin.

Avaa tapahtuma

 TAPAHTUMA PERUTTU / JÄRJESTETÄÄN TÄMÄ KONSERTTI KEVÄÄLLÄ 2019

Jazz- klubi @ Patoklubi
Mikko Innanen saksofoni, sovitukset ja sävellykset
Petri Keskitalo tuuba
Mika Kallio rummut

Liput 16/14 €. Etuhinta opiskelijat, työttömät, eläkeläiset, Kymijoen Taidepato ry 2018 kannatusjäsenet ja Kunto-Mekka asiakkaat (voimassa oleva asiakaskortti).

Lippuja ennakkoon myös TaideTupa PikkuSelma (maksuvälineenä myös Smartum-kultturisetelit ja Smartum-saldokortti.

Tapahtumassa väliaika (anniskelualue ennen tapahtumaa ja väliajalla).
Järjestää Kymijoen Taidepato ry
Vapaat äänet- Charles Gil

T

Avaa tapahtuma

Harpun, fagotin, saksofonin sekä klarinetin harvinainen yhdistelmä saa lähtökohdaksi 20. vuosisadan alun ranskalaisten säveltäjien teoksia. Mm. Ravel, Satie ja Fauré ovat säveltäneet rikkaan repertuaarin noille soittimille, intohimolla ja innovatiivisella otteella. Ikui Doki hakee omia esteettisiä maisemia harmonisesti pitkälle kehitetyistä kuvioista, joissa kaikki muuttuu kiehtoviksi ääniksi, ja Debussy käy Afrikassa! Ikui Dokin soittajat kuuluvat Ranskan uuden jazzkentän kiehtovimpiin tekijöihin. Kiitetty yhtye on valittu vuoden 2018 arvostettuun Jazz Migration -kiertueohjelmaan.

Sophie Bernado fagotti, ääni
Rafaëlle Rinaudo sähköharppu
Hugues Mayot saksofoni, klarinetti

Porin Pääkirjastossa, Gallen-Kallelankatu 12 | ovet auki klo 15:30
Liput 15 € käteisellä ovelta| lapset vanhempien seurassa ilmaiseksi
ennakot: music-divari green river, porin levykauppa,
antikvariaatti markku ranta, pihlajamaan musiikki

Validi Karkia .klubi Puh. 044 2409358

Avaa tapahtuma

Säveltäjä-tuottaja David Foster on maailman menestyneimpiä pop-tuottajia. Kuolemattomat melodiat ja kunnianhimoiset tuotannot tekivät hänestä 80- ja 90-lukujen todellisen supertuottajan. Muistatko Whitney Houstonin Bodyguard-elokuvan hitit tai Earth Wind & Firen hunajaisen balladin After The Love Has Gone? David Foster on hittimies näidenkin kuolemattomien kappaleiden takana.

Laulusolistit Saara Niemelä, Elina Kyyrö, Veera-Selina Lajoma ja Robert Kyöstilä.

Jaakko Kiuru, kosketinsoittimet
Heikki Neuvonen, kosketinsoittimet
Miko Tekoniemi, kitarat
Janne Raatikainen, kitarat
Janne Kinnunen, basso

Avaa tapahtuma

Mika Kallio: rummut ja perkussiot, Mikko Hassinen: rummut ja perkussiot ja Anssi Nykänen: rummut ja perkussiot.

2008 perustettu Kallio Slaaki viettää tänä vuonna 10-vuotispäivää ja juhlistaa sitä konsertissamme. Yhtyeeseen kuuluu kolme suomalaista huippuperkussionistia Mika Kallio, Mikko Hassinen ja Anssi Nykänen. Konsertissa monialaiset muusikot moninaisilla perkussioinstrumenteillaan luovat unohtumattoman rytmielämyksen, jonka pohjana on Mika Kallion sävellykset.

Kallio Slaakin FB-sivut

Mika Kallion kotisivu

Konserttia tukevat Helsingin kulttuurikeskus ja Jazz & Folk Finland LIVE (Musiikin edistämissäätiö).

Kuva: Heikki Tuuli

Avaa tapahtuma

Kahden konsertin ilta.

1. Music of Chick Corea 22-kertaisen Grammy-voittajan, pianisti-säveltäjä-jazzlegenda Chick Corean musiikkia.

Music of Chick Corea

Miro Rantalainen, piano
Janne Kinnunen, basso *
Colin Campbell, basso
Janne Raatikainen, kitara
Leevi Koskinen, rummut
Axel Tuliara, rummut
Antti Rissanen, pasuuna

2. Metropolia Big Band "NYC, NYC" Metropolia Big Band esittää säveltäjä-sovittaja-pasunisti John Fedchockin New York -big bandille säveltämää ja sovittamaa musiikkia. Konsertin johtaa Antti Rissanen. Metropolian Musiikin Arabian Yöt -opiskelijafestivaalin ohjelmistoa.

Metropolia Big Band kapellimestari Antti Rissanen

Avaa tapahtuma

Olavi Virtaa ja tunnelmallista jazzia Fabrikissa! Sami Saari ja Jazzpojat soittavat setin Olavi Virran parhaimmistoa sekä toisen setin suomenkielistä jazzmusiikkia.

Avaa tapahtuma

Aki Rissanen Trio kiertueella Ranskassa Marraskuussa!

Aki Rissanen Trio on eräs tämän hetken mielenkiintoisimpia kotimaisia jazzyhtyeitä. Brittiläisen Edition Recordsin vuonna 2016 julkaisema debyyttilevy Amorandom oli huima voimannäyttö yhtyeen kyvyistä ja sitä kuvailtiinkin pianisti Aki Rissasen kansainväliseksi läpimurroksi. Levy esitteli pianistin johtaman yhtenäisen trion, jossa mukana ovat maamme arvostetuimpiin muusikoihin kuuluvat basisti Antti Lötjönen ja rumpali Teppo Mäkynen. Se voitti Emma-palkinnon Vuoden Jazzalbumi -kategoriassa vuonna 2016.

Kiitelty debyyttilevy saaijatkoa marraskuussa 2017, kun Aki Rissanen Trio julkaisitoisen levynsä Another North niin ikään Edition Recordsille. Albumi on kunnianhimoinen ja rytmisesti intensiivinen albumi, joka nostaa Aki Rissanen Trion kiistatta koko eurooppalaisen jazzkentän eturiviin.

Marraskuussa 2018 Aki Rissanen Trio nähdään Vapaiden äänien Charles Gil'n järjestämällä kuuden kaupungin Ranskan-kiertueella.

Avaa tapahtuma

Tomi Nikku – trumpetti

Max Zenger – saksofoni

Ilkka Uksila – vibrafoni

Vesa Ojaniemi – basso

Jonatan Sarikoski – rummut

Avaa tapahtuma

Anni Elif Egecioglu on ruotsalais-turkkilainen laulaja, sellisti ja säveltäjä. Moneen taipuva ja useita sävyjä hallitseva Egecioglu on ehtinyt vaikuttaa jo useissa suomalaisissa sekä kansainvälisissä klassisen musiikin, popmusiikin sekä jazzin rajapinnalla liikkuvissa yhtyeissä. Monien vaiheiden jälkeen hän julkaisi vuonna 2017 ensimmäisen albumin omalla nimellään kotimaisella Eclipse Musicilla, jolle myös Egecioglun ehkä tunnetuin kokoonpano Elifantree on levyttänyt. Edith-levy vie kuulijan intiimille matkalle, jossa hienot sävellykset kohtaavat futuristisen äänimaiseman ja improvisaation. Lyriikat pohjautuvat pääosin Edith Södergranin runoihin. Hänen tuotannolleen oli tyypillistä näynomaisuus ja aikakauden futuristiset ja symboliset virtaukset, jotka kietoutuvat saumattomasti Anni Elifin sävellyskieleen.

Anni Elif Egecioglu - laulu, syntetisaattori, sävellys
Sigurdur Rögnvaldsson - Fender bass VI
Pauli Lyytinen - saksofoni, EWI, efektit, rumpukone
Tuomas A. Turunen - piano, syntetisaattori

Avaa tapahtuma

Aki Rissanen Trio nähdään Vapaiden äänien Charles Gil'n järjestämällä kuusi kaupunkia kattavalla kiertueella Ranskassa  marraskuussa!

Aki Rissanen Trio on eräs tämän hetken mielenkiintoisimpia kotimaisia jazzyhtyeitä. Brittiläisen Edition Recordsin vuonna 2016 julkaisema debyyttilevy Amorandom oli huima voimannäyttö yhtyeen kyvyistä ja sitä kuvailtiinkin pianisti Aki Rissasen kansainväliseksi läpimurroksi. Levy esitteli pianistin johtaman yhtenäisen trion, jossa mukana ovat maamme arvostetuimpiin muusikoihin kuuluvat basisti Antti Lötjönen ja rumpali Teppo Mäkynen. Se voitti Emma-palkinnon Vuoden Jazzalbumi -kategoriassa vuonna 2016.

Kiitelty debyyttilevy saaijatkoa marraskuussa 2017, kun Aki Rissanen Trio julkaisitoisen levynsä Another North niin ikään Edition Recordsille. Albumi on kunnianhimoinen ja rytmisesti intensiivinen albumi, joka nostaa Aki Rissanen Trion kiistatta koko eurooppalaisen jazzkentän eturiviin.

Avaa tapahtuma

”Tapaus Kämäräinen”. Sanotaan, että kyse on 90-luvun modernista post-bop jazzista maustettuna hyppysellisellä expressionismia. Jotkut taas sanovat, että kyse on Tomi Kämäräisestä. Oikeastaan kyse on uniikin persoonan omaavasta rumpalista, joka esittelee hänen uutta musiikkiaan uuden kvartettinsa myötä. Kämäräinen muutti viime vuonna Kööpenhaminaan, jonka seurauksena hänen musiikkinsa huokuu uuden lehden kääntämisen tuomaa energiaa. Sävellyksistä voi kuulla kaikuja niin Kööpenhaminan rikkaasta kulttuurielämästä, 90-luvun modernista jazzista kuin vapaasta improvisaatiosta. 

Case Kämäräinen julkaisee debyyttialbumin 9.11.(Eclipse Music), jota edeltää 19.10. Spotify-musiikkipalvelussa julkaistava single "Waiting". Keikalla kuullaan musiikkia yhtyeen "uunituoreelta" esikoisalbumilta.

Tomi Kämäräinen - rummut
Marek Konarski - saksofoni
Grzegorz Tarwid - piano
Petter Asbjørnsen - basso

Avaa tapahtuma

Argentiinalaislähtöinen pianisti, säveltäjä ja orkesterinjohtaja Guillermo Klein vierailee UMOn solistina kahdessa konsertissa marraskuun puolivälissä. Hänen edellisestä visiitistään UMOssa on vierähtänyt jo 9 vuotta; tuolloin hän vakuutti yleisön lisäksi median:
”Kleinin vierailu todisti, että big band -musiikkia voi tehdä perinteistä poikkeavallakin tavalla. Toivottavaa, että tällaisia toisintekijöitä tulisi UMOn vieraiksi useamminkin.” Jazzrytmit 10/2009

Guillermo Klein tunnetaan monipuolisena muusikkona, joka ammentaa musiikkiinsa vaikutteita ympäri maailmaa. Buenos Airesissa lapsuutensa viettänyt, sittemmin Yhdysvalloissa opiskellut ja nykyään New Yorkista käsin keikkaileva Klein on globaali jazzpersoona, jonka ilmaisu ei tunne kulttuurirajoja. Klassisen musiikkikoulutuksen saaneen Kleinin tuotantoa kuvaillaan ainutlaatuiseksi sekoitukseksi nykyjazzia, klassista, latinalaisamerikkalaista kansanmusiikkia ja rockia. Klein mainitsee saaneensa inspiraatiota myös argentiinalaisesta tangosta. Kaikesta tästä syntyy värikkäitä orkestrointeja, vahvoja dynamiikkavaihteluita, rinnakkaisrytmiikkaa ja kieroja synkooppeja.

Klein on tehnyt yhteistyötä mm. Seamus Blaken ja Joshua Redmanin sekä useiden isojen orkesterien, kuten hr-Bigbandin ja Metropole Orchestran kanssa. Miehen omia yhtyeitä ovat Big Van ja Los Guachos, jonka kanssa Klein on levyttänyt useita albumeita.

– Tuon omaa, tuoretta materiaaliani soitettavaksi UMOlle. Luvassa on takuuvarmaa perinteisen jazzin, latinorytmien ja klassisen musiikin sekoitusta sekä tunteiden ja värien kirjoa, konsertissa pianoa soittava, laulava ja orkesteria johtava Klein kuvailee.

– Tunsin viime vierailullani vahvaa hengenheimolaisuutta umolaisten kanssa ja odotan marraskuun keikkoja innolla! Tule keikalle, et tule pettymään, Klein lupaa.

Liput Tiketistä palvelumaksuineen 28 € / 25 € / 15 € + mahd. toim.maksu. 

Avaa tapahtuma

William Suvanne Chess'n Jazz

 Saksofonisti William Suvanne julkaisee uuden Chess'n Jazz -nimeä kantavan albuminsa 28. syyskuuta. Levyllä kuullaan Suvanteen johtaman jazzyhtyeen svengaavia ja mielikuvitusta kutkuttavia tulkintoja pelien kuninkaan kiehtovasta maailmasta. Albumin lisäksi shakki ja jazz tuodaan konkreettisesti yhteen Suomen Jazzliiton ja Suomen Shakkiliiton kanssa yhteistyössä järjestettävällä valtakunnallisella kiertueella, jonka yhteydessä pelataan shakkiturnauksia. 

William Suvanne – saksofonit
Mikael Jakobsson – piano
Varre Vartiainen – kitara
Tuure Koski – basso
Mikko Arlin – rummut

Lippuja saa myös ovelta klo 18.30 alkaen hintaan 10/15 €

Avaa tapahtuma

Anni Elif Egecioglu on ruotsalais-turkkilainen laulaja, sellisti ja säveltäjä. Moneen taipuva ja useita sävyjä hallitseva Egecioglu on ehtinyt vaikuttaa jo useissa suomalaisissa sekä kansainvälisissä klassisen musiikin, popmusiikin sekä jazzin rajapinnalla liikkuvissa yhtyeissä. Monien vaiheiden jälkeen hän julkaisi vuonna 2017 ensimmäisen albumin omalla nimellään kotimaisella Eclipse Musicilla, jolle myös Egecioglun ehkä tunnetuin kokoonpano Elifantree on levyttänyt. Edith-levy vie kuulijan intiimille matkalle, jossa hienot sävellykset kohtaavat futuristisen äänimaiseman ja improvisaation. Lyriikat pohjautuvat pääosin Edith Södergranin runoihin. Hänen tuotannolleen oli tyypillistä näynomaisuus ja aikakauden futuristiset ja symboliset virtaukset, jotka kietoutuvat saumattomasti Anni Elifin sävellyskieleen.

Anni Elif Egecioglu - laulu, syntetisaattori, sävellys
Sigurdur Rögnvaldsson - Fender bass VI
Pauli Lyytinen - saksofoni, EWI, efektit, rumpukone
Tuomas A. Turunen - piano, syntetisaattori

Liput 15/10€

Avaa tapahtuma

Gemini-kiertueen konsertissa Johanna Iivanainen ja Johanna Kurkela laulavat ystävälle, ystäville, yhdessä ja erikseen. Esitettävien kappaleiden luetteloon kirjautuu nuoruudet, rakkaudet, intohimot, ja myös luonnollisesti molempien omien ääniteurien kohokohdat.

Liput alkaen 39,50/38 €, Ticketmaster
Naulakkomaksu 2 €

Avaa tapahtuma

Argentiinalaislähtöinen pianisti, säveltäjä ja orkesterinjohtaja Guillermo Klein vierailee UMOn solistina kahdessa konsertissa marraskuun puolivälissä. Hänen edellisestä visiitistään UMOssa on vierähtänyt jo 9 vuotta; tuolloin hän vakuutti yleisön lisäksi median:
”Kleinin vierailu todisti, että big band -musiikkia voi tehdä perinteistä poikkeavallakin tavalla. Toivottavaa, että tällaisia toisintekijöitä tulisi UMOn vieraiksi useamminkin.” Jazzrytmit 10/2009

Guillermo Klein tunnetaan monipuolisena muusikkona, joka ammentaa musiikkiinsa vaikutteita ympäri maailmaa. Buenos Airesissa lapsuutensa viettänyt, sittemmin Yhdysvalloissa opiskellut ja nykyään New Yorkista käsin keikkaileva Klein on globaali jazzpersoona, jonka ilmaisu ei tunne kulttuurirajoja. Klassisen musiikkikoulutuksen saaneen Kleinin tuotantoa kuvaillaan ainutlaatuiseksi sekoitukseksi nykyjazzia, klassista, latinalaisamerikkalaista kansanmusiikkia ja rockia. Klein mainitsee saaneensa inspiraatiota myös argentiinalaisesta tangosta. Kaikesta tästä syntyy värikkäitä orkestrointeja, vahvoja dynamiikkavaihteluita, rinnakkaisrytmiikkaa ja kieroja synkooppeja.

Klein on tehnyt yhteistyötä mm. Seamus Blaken ja Joshua Redmanin sekä useiden isojen orkesterien, kuten hr-Bigbandin ja Metropole Orchestran kanssa. Miehen omia yhtyeitä ovat Big Van ja Los Guachos, jonka kanssa Klein on levyttänyt useita albumeita.

– Tuon omaa, tuoretta materiaaliani soitettavaksi UMOlle. Luvassa on takuuvarmaa perinteisen jazzin, latinorytmien ja klassisen musiikin sekoitusta sekä tunteiden ja värien kirjoa, konsertissa pianoa soittava, laulava ja orkesteria johtava Klein kuvailee.

– Tunsin viime vierailullani vahvaa hengenheimolaisuutta umolaisten kanssa ja odotan marraskuun keikkoja innolla! Tule keikalle, et tule pettymään, Klein lupaa.

Liput Tiketistä palvelumaksuineen 28 € / 25 € / 15 € + mahd. toim.maksu. 

Avaa tapahtuma

William Suvanne Chess'n Jazz

 Saksofonisti William Suvanne julkaisee uuden Chess'n Jazz -nimeä kantavan albuminsa 28. syyskuuta. Levyllä kuullaan Suvanteen johtaman jazzyhtyeen svengaavia ja mielikuvitusta kutkuttavia tulkintoja pelien kuninkaan kiehtovasta maailmasta. Albumin lisäksi shakki ja jazz tuodaan konkreettisesti yhteen Suomen Jazzliiton ja Suomen Shakkiliiton kanssa yhteistyössä järjestettävällä valtakunnallisella kiertueella, jonka yhteydessä pelataan shakkiturnauksia. 

William Suvanne – saksofonit
Mikael Jakobsson – piano
Varre Vartiainen – kitara
Tuure Koski – basso
Mikko Arlin – rummut

Avaa tapahtuma

Aki Rissanen Trio nähdään Jazzdor festivaalilla osana trion kuuden kaupungin Ranskan kiertuetta.

Aki Rissanen Trio on eräs tämän hetken mielenkiintoisimpia kotimaisia jazzyhtyeitä. Brittiläisen Edition Recordsin vuonna 2016 julkaisema debyyttilevy Amorandom oli huima voimannäyttö yhtyeen kyvyistä ja sitä kuvailtiinkin pianisti Aki Rissasen kansainväliseksi läpimurroksi. Levy esitteli pianistin johtaman yhtenäisen trion, jossa mukana ovat maamme arvostetuimpiin muusikoihin kuuluvat basisti Antti Lötjönen ja rumpali Teppo Mäkynen. Se voitti Emma-palkinnon Vuoden Jazzalbumi -kategoriassa vuonna 2016.

Kiitelty debyyttilevy saaijatkoa marraskuussa 2017, kun Aki Rissanen Trio julkaisitoisen levynsä Another North niin ikään Edition Recordsille. Albumi on kunnianhimoinen ja rytmisesti intensiivinen albumi, joka nostaa Aki Rissanen Trion kiistatta koko eurooppalaisen jazzkentän eturiviin.

Avaa tapahtuma

Street Level on suhteellisen tuore yhtye jonka musiikkivaikutteita löytyy paljolti Progressiivisen Rockin, Bluesin ja Funkin välimaastosta. Omien sävellysten lisäksi yhtye esittää tulkintoja Danny Kirwanin, Beatlesin sekä Ray Charlesin kappaleista.

Jukka Gustavson; laulu & kosketinsoittimet
Jan-Olof Strandberg, basso
Thomas Törnroos rummut.

Avaa tapahtuma

Anni Elif Egecioglu on ruotsalais-turkkilainen laulaja, sellisti ja säveltäjä. Moneen taipuva ja useita sävyjä hallitseva Egecioglu on ehtinyt vaikuttaa jo useissa suomalaisissa sekä kansainvälisissä klassisen musiikin, popmusiikin sekä jazzin rajapinnalla liikkuvissa yhtyeissä. Monien vaiheiden jälkeen hän julkaisi vuonna 2017 ensimmäisen albumin omalla nimellään kotimaisella Eclipse Musicilla, jolle myös Egecioglun ehkä tunnetuin kokoonpano Elifantree on levyttänyt. Edith-levy vie kuulijan intiimille matkalle, jossa hienot sävellykset kohtaavat futuristisen äänimaiseman ja improvisaation. Lyriikat pohjautuvat pääosin Edith Södergranin runoihin. Hänen tuotannolleen oli tyypillistä näynomaisuus ja aikakauden futuristiset ja symboliset virtaukset, jotka kietoutuvat saumattomasti Anni Elifin sävellyskieleen.

Anni Elif Egecioglu - laulu, syntetisaattori, sävellys
Sigurdur Rögnvaldsson - Fender bass VI
Pauli Lyytinen - saksofoni, EWI, efektit, rumpukone
Tuomas A. Turunen - piano, syntetisaattori

Liput 17,50/12,50€

Avaa tapahtuma

Liput: 10€/6€

"Soul What? feat. Joonatan Rautio" -10 vuotisjuhlakiertue Soul What? feat. Joonatan Rautio on super-energinen ja yllätyksellinen soul/jazz-kvintetti, jonka Kokkolalainen basisti Eevalotta Matikainen perusti vuonna 2008. Nykyinen kokoonpano muodostui saksofonisti Joonatan Raution liityttyä yhtyeen vakiojäseneksi vuonna 2013.

Muusikot ovat kovan sarjan ammattilaisia ja tässä yhtyeessä lopputulos on enemmän kuin osastensa summa. Soul What?:n ohjelmisto on kokonaan omaa tuotantoa ja koostuu tasavertaisesti instrumentaaleista sekä englanninkielisistä lauletuista kappaleista. Tämä räväkkä kaksikielinen kvintetti tunnetaan intensiivisestä live-energiastaan, sielukkaasta laulajastaan, rytmi-iloitteluistaan, virtuoottisista improvisaatioista sekä yleisön näpeissään pitävän tunnelman luomisesta.

Soul What? feat. Joonatan Rautio tarjoilee musiikkiaan intohimolla raja-aidoista välittämättä tavoitellen vahvaa läsnäoloa käyttäen laajaa kirjoa erilaisia tunnelmia, sävyjä ja sointeja. Kvintetin musiikissa voi kuulla kaikuja niin maaseudun rauhasta kuin vilkkaan kaupungin kaduiltakin. Sävellyksistä vastaavat pääosin basisti Eevalotta Matikainen ja kitaristi Martin Söderbacka. Laulajana yhtyeessä toimii syvällinen tulkitsija ja rytmin taitaja, Mikael Svarvar, joka on tunnettu varsinkin suomenruotsalaisella puolella "Larsmon Stevie Wonderina".

Yhtyeen Saksofonisti Joonatan Rautio on maamme arvostetuimpia jazzmuusikoita ja edustaa oman instrumenttinsa ehdotonta kansainvälistä huippua. Soul What? yhtyeeseen hän tuo vahvan jazztradition tuntemuksensa pohjalta uutta särmää sekä improvisaatioihin lisää vauhtia ja yllätyksellisyyttä. Joonatan haastaa kanssa soittajiaan kilpa-ajoon, jonka johdosta Soul What? löytää uusille teille ja kiihdyttää menoaan entisestään. Rumpuja yhtyeessä soittaa persoonallinen ja äärimmäisen energinen Toni Porthén, joka tunnetaan rajoja rikkovasta soitostaan. Kaksikko Joonatan Rautio ja Toni Porthén ovat tuttu yhdistelmä myös Nassaun Fasaanin riveistä. On varmaa, että luvassa on vauhdikasta menoa ja unohtumattomia hetkiä kun tähän vielä lisätään valovoimainen basisti/yhtyeenjohtaja Eevalotta Matikainen ja kekseliäs kitaristi Martin Söderbacka sekä pääosin heidän säveltämänsä paljon soittajille vapautta jättävät kappaleet, jotka toimivat leikkikenttänä yhtyeelle.

Konserttia tukee Svenska Kulturfonden

Avaa tapahtuma

Gemini-kiertueen konsertissa Johanna Iivanainen ja Johanna Kurkela laulavat ystävälle, ystäville, yhdessä ja erikseen. Esitettävien kappaleiden luetteloon kirjautuu nuoruudet, rakkaudet, intohimot, ja myös luonnollisesti molempien omien ääniteurien kohokohdat.

Liput alkaen 39,50/38 €, Ticketmaster
Naulakkomaksu 2 €

Avaa tapahtuma

Anni Elif Egecioglu on ruotsalais-turkkilainen laulaja, sellisti ja säveltäjä. Moneen taipuva ja useita sävyjä hallitseva Egecioglu on ehtinyt vaikuttaa jo useissa suomalaisissa sekä kansainvälisissä klassisen musiikin, popmusiikin sekä jazzin rajapinnalla liikkuvissa yhtyeissä. Monien vaiheiden jälkeen hän julkaisi vuonna 2017 ensimmäisen albumin omalla nimellään kotimaisella Eclipse Musicilla, jolle myös Egecioglun ehkä tunnetuin kokoonpano Elifantree on levyttänyt. Edith-levy vie kuulijan intiimille matkalle, jossa hienot sävellykset kohtaavat futuristisen äänimaiseman ja improvisaation. Lyriikat pohjautuvat pääosin Edith Södergranin runoihin. Hänen tuotannolleen oli tyypillistä näynomaisuus ja aikakauden futuristiset ja symboliset virtaukset, jotka kietoutuvat saumattomasti Anni Elifin sävellyskieleen.

Anni Elif Egecioglu - laulu, syntetisaattori, sävellys
Sigurdur Rögnvaldsson - Fender bass VI
Pauli Lyytinen - saksofoni, EWI, efektit, rumpukone
Tuomas A. Turunen - piano, syntetisaattori

Avaa tapahtuma

”Tapaus Kämäräinen”. Sanotaan, että kyse on 90-luvun modernista post-bop jazzista maustettuna hyppysellisellä expressionismia. Jotkut taas sanovat, että kyse on Tomi Kämäräisestä. Oikeastaan kyse on uniikin persoonan omaavasta rumpalista, joka esittelee hänen uutta musiikkiaan uuden kvartettinsa myötä. Kämäräinen muutti viime vuonna Kööpenhaminaan, jonka seurauksena hänen musiikkinsa huokuu uuden lehden kääntämisen tuomaa energiaa. Sävellyksistä voi kuulla kaikuja niin Kööpenhaminan rikkaasta kulttuurielämästä, 90-luvun modernista jazzista kuin vapaasta improvisaatiosta. 

Case Kämäräinen julkaisee debyyttialbumin 9.11.(Eclipse Music), jota edeltää 19.10. Spotify-musiikkipalvelussa julkaistava single "Waiting". Keikalla kuullaan musiikkia yhtyeen "uunituoreelta" esikoisalbumilta.

Tomi Kämäräinen - rummut
Marek Konarski - saksofoni
Grzegorz Tarwid - piano
Petter Asbjørnsen - basso

Avaa tapahtuma

Raoul Björkenheim on toiminut mm. Krakataun, Scorch Trion ja Raoul Björkenheim Ecstasyn johtajana sekä soittanut Edward Vesalan ja Bill Laswellin kokoonpanoissa. Tatu Rönkkö on sukupolvensa kekseliäimpien rumpaleiden kärkikastia. Hän on tunnettu sooloteoksistaan sekä Islajan, Kalle Kaliman, Nils Frahmin, Efterklangin ja Greg Saunierin kanssa tehdyistä yhteisprojekteistaan.

Raoul Björkenheim - kitara, kitarasyna
Tatu Rönkkö - lyömäsoittimet

Avaa tapahtuma

”Tapaus Kämäräinen”. Sanotaan, että kyse on 90-luvun modernista post-bop jazzista maustettuna hyppysellisellä expressionismia. Jotkut taas sanovat, että kyse on Tomi Kämäräisestä. Oikeastaan kyse on uniikin persoonan omaavasta rumpalista, joka esittelee hänen uutta musiikkiaan uuden kvartettinsa myötä. Kämäräinen muutti viime vuonna Kööpenhaminaan, jonka seurauksena hänen musiikkinsa huokuu uuden lehden kääntämisen tuomaa energiaa. Sävellyksistä voi kuulla kaikuja niin Kööpenhaminan rikkaasta kulttuurielämästä, 90-luvun modernista jazzista kuin vapaasta improvisaatiosta. 

Case Kämäräinen julkaisee debyyttialbumin 9.11.(Eclipse Music), jota edeltää 19.10. Spotify-musiikkipalvelussa julkaistava single "Waiting". Keikalla kuullaan musiikkia yhtyeen "uunituoreelta" esikoisalbumilta.

Tomi Kämäräinen - rummut
Marek Konarski - saksofoni
Grzegorz Tarwid - piano
Petter Asbjørnsen - basso

Avaa tapahtuma

 ”Tapaus Kämäräinen”. Sanotaan, että kyse on 90-luvun modernista post-bop jazzista maustettuna hyppysellisellä expressionismia. Jotkut taas sanovat, että kyse on Tomi Kämäräisestä. Oikeastaan kyse on uniikin persoonan omaavasta rumpalista, joka esittelee hänen uutta musiikkiaan uuden kvartettinsa myötä. Kämäräinen muutti viime vuonna Kööpenhaminaan, jonka seurauksena hänen musiikkinsa huokuu uuden lehden kääntämisen tuomaa energiaa. Sävellyksistä voi kuulla kaikuja niin Kööpenhaminan rikkaasta kulttuurielämästä, 90-luvun modernista jazzista kuin vapaasta improvisaatiosta. 

Case Kämäräinen julkaisee debyyttialbumin 9.11.(Eclipse Music), jota edeltää 19.10. Spotify-musiikkipalvelussa julkaistava single "Waiting". Keikalla kuullaan musiikkia yhtyeen "uunituoreelta" esikoisalbumilta.

Tomi Kämäräinen - rummut
Marek Konarski - saksofoni
Grzegorz Tarwid - piano
Petter Asbjørnsen - basso

Avaa tapahtuma

Marek Konarski (PL) – saksofoni

Gzregorz Tarwid (PL) – piano

Petter Asbjørnsen (NO) – basso

Tomi Kämäräinen – rummut

Avaa tapahtuma

”Tapaus Kämäräinen”. Sanotaan, että kyse on 90-luvun modernista post-bop jazzista maustettuna hyppysellisellä expressionismia. Jotkut taas sanovat, että kyse on Tomi Kämäräisestä. Oikeastaan kyse on uniikin persoonan omaavasta rumpalista, joka esittelee hänen uutta musiikkiaan uuden kvartettinsa myötä. Kämäräinen muutti viime vuonna Kööpenhaminaan, jonka seurauksena hänen musiikkinsa huokuu uuden lehden kääntämisen tuomaa energiaa. Sävellyksistä voi kuulla kaikuja niin Kööpenhaminan rikkaasta kulttuurielämästä, 90-luvun modernista jazzista kuin vapaasta improvisaatiosta. 

Case Kämäräinen julkaisee debyyttialbumin 9.11.(Eclipse Music), jota edeltää 19.10. Spotify-musiikkipalvelussa julkaistava single "Waiting". Keikalla kuullaan musiikkia yhtyeen "uunituoreelta" esikoisalbumilta.

Tomi Kämäräinen - rummut
Marek Konarski - saksofoni
Grzegorz Tarwid - piano
Petter Asbjørnsen - basso

Avaa tapahtuma

 ”Tapaus Kämäräinen”. Sanotaan, että kyse on 90-luvun modernista post-bop jazzista maustettuna hyppysellisellä expressionismia. Jotkut taas sanovat, että kyse on Tomi Kämäräisestä. Oikeastaan kyse on uniikin persoonan omaavasta rumpalista, joka esittelee hänen uutta musiikkiaan uuden kvartettinsa myötä. Kämäräinen muutti viime vuonna Kööpenhaminaan, jonka seurauksena hänen musiikkinsa huokuu uuden lehden kääntämisen tuomaa energiaa. Sävellyksistä voi kuulla kaikuja niin Kööpenhaminan rikkaasta kulttuurielämästä, 90-luvun modernista jazzista kuin vapaasta improvisaatiosta. 

Case Kämäräinen julkaisee debyyttialbumin 9.11.(Eclipse Music), jota edeltää 19.10. Spotify-musiikkipalvelussa julkaistava single "Waiting". Keikalla kuullaan musiikkia yhtyeen "uunituoreelta" esikoisalbumilta.

Marek Konarski - saksofoni
Grzegorz Tarwid - piano
Petter Asbjørnsen - kontrabasso
Tomi Kämäräinen – rummut

Avaa tapahtuma

William Suvanne Chess'n Jazz

 Saksofonisti William Suvanne julkaisee uuden Chess'n Jazz -nimeä kantavan albuminsa 28. syyskuuta. Levyllä kuullaan Suvanteen johtaman jazzyhtyeen svengaavia ja mielikuvitusta kutkuttavia tulkintoja pelien kuninkaan kiehtovasta maailmasta. Albumin lisäksi shakki ja jazz tuodaan konkreettisesti yhteen Suomen Jazzliiton ja Suomen Shakkiliiton kanssa yhteistyössä järjestettävällä valtakunnallisella kiertueella, jonka yhteydessä pelataan shakkiturnauksia. 

William Suvanne – saksofonit
Mikael Jakobsson – piano
Varre Vartiainen – kitara
Tuure Koski – basso
Mikko Arlin – rummut

Avaa tapahtuma

”Tapaus Kämäräinen”. Sanotaan, että kyse on 90-luvun modernista post-bop jazzista maustettuna hyppysellisellä expressionismia. Jotkut taas sanovat, että kyse on Tomi Kämäräisestä. Oikeastaan kyse on uniikin persoonan omaavasta rumpalista, joka esittelee hänen uutta musiikkiaan uuden kvartettinsa myötä. Kämäräinen muutti viime vuonna Kööpenhaminaan, jonka seurauksena hänen musiikkinsa huokuu uuden lehden kääntämisen tuomaa energiaa. Sävellyksistä voi kuulla kaikuja niin Kööpenhaminan rikkaasta kulttuurielämästä, 90-luvun modernista jazzista kuin vapaasta improvisaatiosta. 

Case Kämäräinen julkaisee debyyttialbumin 9.11.(Eclipse Music), jota edeltää 19.10. Spotify-musiikkipalvelussa julkaistava single "Waiting". Keikalla kuullaan musiikkia yhtyeen "uunituoreelta" esikoisalbumilta.

Tomi Kämäräinen - rummut
Marek Konarski - saksofoni
Grzegorz Tarwid - piano
Petter Asbjørnsen - basso

Avaa tapahtuma

Tuomo Prättälä – laulu ja piano
Ville Herrala – basso
Jaska Lukkarinen – rummut

Loistavana jazzpianistina ja soul-laulajana tunnetun Tuomo Prättälän uuden kokoonpanon syntyyn johti yksinkertainen ajatus: ”Olisi mukava silloin tällöin soittaa ja laulaa jazz-standardeja hyvän komppiryhmän kanssa”. Suomijazzin huipuista koostuva trio yhdistää vapaasti virtaavaa pianojazzia koskettavaan laululliseen tarinankerrontaan, viihdyttävää svengiä unohtamatta. Illan ohjelmisto on pääosin ”Suuresta amerikkalaisesta laulukirjasta”, mutta pakkaa sekoitetaan myös yllättävämmillä kappalevalinnoilla.

Liput: 20,5 € / opiskelijat ja eläkeläiset 15,5 € / S-etu 18,5 € (max 2 etua / kortti, ei bonusta). Lippu.fi
Dinner & show: 86,5–96,5 €, kattaus klo 17. Lippu.fi Vain ennakkomyynnissä.

Lipunmyynti myös Logomo Kitchenin baaririskillä konserttipäivänä klo 18 alkaen, mikäli konsertti ei ole ennakkoon loppuunmyyty.

Konsertti järjestetään MOVE 1 -salissa, sisäänkäynti Logomo Kitchenin ovesta klo 18 alk.

Avaa tapahtuma

”Tapaus Kämäräinen”. Sanotaan, että kyse on 90-luvun modernista post-bop jazzista maustettuna hyppysellisellä expressionismia. Jotkut taas sanovat, että kyse on Tomi Kämäräisestä. Oikeastaan kyse on uniikin persoonan omaavasta rumpalista, joka esittelee hänen uutta musiikkiaan uuden kvartettinsa myötä. Kämäräinen muutti viime vuonna Kööpenhaminaan, jonka seurauksena hänen musiikkinsa huokuu uuden lehden kääntämisen tuomaa energiaa. Sävellyksistä voi kuulla kaikuja niin Kööpenhaminan rikkaasta kulttuurielämästä, 90-luvun modernista jazzista kuin vapaasta improvisaatiosta. 

Case Kämäräinen julkaisee debyyttialbumin 9.11.(Eclipse Music), jota edeltää 19.10. Spotify-musiikkipalvelussa julkaistava single "Waiting". Keikalla kuullaan musiikkia yhtyeen "uunituoreelta" esikoisalbumilta.

Tomi Kämäräinen - rummut
Marek Konarski - saksofoni
Grzegorz Tarwid - piano
Petter Asbjørnsen - basso

Avaa tapahtuma

Musti Quartet on meksolaislähtöisen kitaristi Hector Lepen sävellyksiä esittävä tuore jazzyhtye Helsingistä.

Hector Lepe - kitara, sävellys
Arto Ikävalko - rhodespiano
Nathan Francis - basso
Teemu Mustonen - rummut

Vapaa pääsy / Keittiö 14-22 / Baari -24

Avaa tapahtuma

18-henkinen Sointi Jazz Orchestra ja legendaarinen saksofonisti-huilisti Juhani “Junnu” Aaltonen juhlistavat syksyllä julkaistavaa uutta Saarnaaja-albumia kolmen konsertin kiertueella. Nova Recordsin julkaisema albumi sisältää yhtyeen taiteellisen johtajan Rasmus Soinin säveltämän viisiosaisen Saarnaaja-teoksen, jota on kuvailtu mm. “big band –konsertoksi” sekä “Junnun ja orkesterin pitkäksi dialogiksi”. Melodinen ja polveileva teos ammentaa vaikutteita eri rytmimusiikin tyylien lisäksi myös klassisesta musiikista, ja se on sävelletty Sointi Jazz Orchestralle ja Junnulle. Saarnaajan lisäksi konsertissa kuullaan otteita yhtyeen monipuolisesta ohjelmistosta.

Esiintyjät:
Juhani Aaltonen: tenorisaksofoni, alttohuilu
Sointi Jazz Orchestra

Väliajallisen konsertin kesto n. 1 h 45 min.
Liput: 11,50 €/20,50 € (sis. toimituskulut)

Liput ennakkoon Lippu.fi tai tuntia ennen ovelta.

Kiertueen muut konsertit:
la 24.11. klo 18 @ Savonlinnan Tuomiokirkko, Savonlinna
la 1.12. klo 16 @ Paavalinkirkko, Helsinki

www.sointijazzorchestra.com

Avaa tapahtuma

Avaa tapahtuma

Esa Pietilä – saksofonit

Raoul Björkenheim – kitara

Janne Tuomi – rummut

Avaa tapahtuma

UMO paneutuu popmusiikki-ikoni Princen klassikkoalbumi Paradeen marraskuun lopun kahdessa (28. + 29.11.) konsertissaan Savoy-teatterissa. Orkesterin laulusolisteina vierailevat suuret Prince-fanit ja -asiantuntijat Sam Huber ja Tuomo sekä portugalilainen souldiiva Marta Ren, joka nähdään nyt ensimmäistä kertaa Suomessa.

Vuonna 1986 julkaistu Parade oli Princen (1958–2016) kahdeksas albumi ja Under the Cherry Moon -elokuvan soundtrack. Albumin ensimmäinen single Kiss ponnahti saman tien listaykköseksi ympäri maailman ja siitä tuli lopulta yksi Princen suurimmista hiteistä. Albumin sovitukset olivat laajempia kuin Princen aikaisemmissa sävellyksissä, kun maestro täydensi ensimmäistä kertaa soundimaailmaansa puhaltimin ja jousin.

Tässä tribuuttikonsertissa umolaiset saavat runsaasti soolotilaa uudelleensovitettujen arrien myötä. Parade-levyn mestariteokset Kiss, New Position, Girls & Boys ja Sometimes It Snows in April ovat saaneet rohkeat ja menevät sovitukset kapellimestari Mikko Hassisen taitavissa käsissä.

Konsertin pituus on noin 2 h, sis. väliajan.

===

Liput Lippupisteestä palvelumaksuineen:
Normaalihinta 37 €
Eläkeläiset 33 €
Opiskelijat, varusmiehet, työttömät, lapset 15 €
Premium 57 € (sisältää parhaat paikat ja narikkamaksun)
Show & Dinner 91 € / 71 € / 64 € / 49 €
Hintoihin lisätään mahdollinen toimitusmaksu.

Show & Dinner -lippu sisältää pääsylipun konserttiin ja illallisen Ravintola Prestossa 2 h ennen esitystä tai heti konsertin jälkeen, sekä vaatenaulakkomaksun.

Menu
Puhvelinmaitojuustoa, Trapanese-pestoa & suolamantelia
Paahdettua siikaa & äyriäis-ragoút
Erikoisruokavaliot ja poikkeusjärjestelyt: presto@royalravintolat.com tai puh. 09-6128 5350

Konserttituotanto: UMO Jazz Orchestra ja Savoy-teatteri

Avaa tapahtuma

Berliiniläinen jazz-yhtye Philipp Gropper’s Philm Suistoklubilla 28.11.

Saksofonisti Philipp Gropperin johtama Philm-kvartetti esiintyy marras-joulukuun vaihteessa Suomessa viidellä paikkakunnalla. Kiertue käynnistyy Hämeenlinnan Suisto-klubilta keskiviikkona 28.11. Huipputason jazzyhtyeessä soittavat Gropperin lisäksi pianisti Elias Stemeseder, basisti Robert Landfermann sekä rumpali Oliver Steidle.

Saksalaisen jazzin eturiviin noussut Philipp Gropper's Philm saapuu ensimmäistä kertaa Suomeen 28.11.–2.12. Charles Gilin Vapaat äänet -agentuurin tuottamalle kiertueelle. Yhtye vierailee Hämeenlinnassa, Turussa, Tampereella, Porissa ja Helsingissä, jossa Philm esiintyy Helsingin We Jazz -festivaalilla ja jakaa lavan brittiläisen Phronesiksen kanssa.

Philipp Gropper's Philmin vuonna 2017 julkaistu Sun Ship nostettiin alan lehdissä vuoden parhaiden jazzalbumien listalle, ja yhtyeen tuorein julkaisu Live at Bimhuis (2018) esittelee kokoonpanon monitahoista livesoundia. Vahvasti jazztraditiosta ponnistava  kvartetti ei pelkää venyttää ilmaisuaan kohti kokeilevia ja seikkailullisia sfäärejä. Saksofonisti-säveltäjä Gropper kuvaileekin tradition merkitystä musiikilleen sekä perinteen sisäistämisen että sen kehittämisen kautta: ”Yritän jatkuvasti ymmärtää ja viedä eteenpäin jazzperinteen elinvoimaa ja tulta, ja tehdä samalla osani sen eteen, että vanhojen mestarien vaikutus kuuluu ja tuntuu yhä”.

Vuonna 2012 perustetun Philm-yhtyeen jäsenet kuuluvat tämän päivän saksalaisen jazzin kärkimuusikoihin: Elias Stemeseder on All About Jazzin eurooppalaisten jazzareiden kärkikastiin nostama pianisti, basisti Robert Landfermann on menestynyt myös soolourallaan ja rumpali Oliver Steidle tunnetaan Suomessa mm. kitaristi Kalle Kaliman Klima Kalima -yhtyeestä. Lähes seitsemän vuoden kiertämisen ja neljän albumin äänittämisen jälkeen kokoonpano on hitsaantunut luontevasti yhteen soittavaksi yksiköksi, jossa jokainen muovaa musiikkia omalla panoksellaan. Taitavan kokoonpanon tiivis ja orgaaninen yhteissoitto kuljettaa yleisöä vaihtelevien tunnelmien läpi soljuvana rytmisenä kudoksena, joka pyrkii Gropperin mukaan monimutkaisuudestaan huolimatta ensisijaisesti "koskettamaan sieluja ja soittamaan musiikkia kaikille". 
 

Philipp Gropper tenorisaksofoni

Elias Stemeseder piano

Robert Landfermann basso

Oliver Steidle rummut

Ikäraja: K-18
Aika: klo 18:00-02:00
Showtime 20:00

Liput 13 € /15 € sis. eteispalvelumaksun, ennakot Tiketistä

ovet auki klo 18 | Viipurintie 4 (sisäpiha), Hämeenlinna | www.suisto.fi

Kiertueen tuotanto ja managerointi: Vapaat äänet

Kiertueen tuki: Goethe Institut

Yhteistyössä: Kumu-rummut

Avaa tapahtuma

William Suvanne Chess'n Jazz

 Saksofonisti William Suvanne julkaisee uuden Chess'n Jazz -nimeä kantavan albuminsa 28. syyskuuta. Levyllä kuullaan Suvanteen johtaman jazzyhtyeen svengaavia ja mielikuvitusta kutkuttavia tulkintoja pelien kuninkaan kiehtovasta maailmasta. Albumin lisäksi shakki ja jazz tuodaan konkreettisesti yhteen Suomen Jazzliiton ja Suomen Shakkiliiton kanssa yhteistyössä järjestettävällä valtakunnallisella kiertueella, jonka yhteydessä pelataan shakkiturnauksia. 

William Suvanne – saksofonit
Mikael Jakobsson – piano
Varre Vartiainen – kitara
Tuure Koski – basso
Mikko Arlin – rummut

Avaa tapahtuma

UMO paneutuu popmusiikki-ikoni Princen klassikkoalbumi Paradeen marraskuun lopun kahdessa (28. + 29.11.) konsertissaan Savoy-teatterissa. Orkesterin laulusolisteina vierailevat suuret Prince-fanit ja -asiantuntijat Sam Huber ja Tuomo sekä portugalilainen souldiiva Marta Ren, joka nähdään nyt ensimmäistä kertaa Suomessa.

Vuonna 1986 julkaistu Parade oli Princen (1958–2016) kahdeksas albumi ja Under the Cherry Moon -elokuvan soundtrack. Albumin ensimmäinen single Kiss ponnahti saman tien listaykköseksi ympäri maailman ja siitä tuli lopulta yksi Princen suurimmista hiteistä. Albumin sovitukset olivat laajempia kuin Princen aikaisemmissa sävellyksissä, kun maestro täydensi ensimmäistä kertaa soundimaailmaansa puhaltimin ja jousin.

Tässä tribuuttikonsertissa umolaiset saavat runsaasti soolotilaa uudelleensovitettujen arrien myötä. Parade-levyn mestariteokset Kiss, New Position, Girls & Boys ja Sometimes It Snows in April ovat saaneet rohkeat ja menevät sovitukset kapellimestari Mikko Hassisen taitavissa käsissä.

Konsertin pituus on noin 2 h, sis. väliajan.

===

Liput Lippupisteestä palvelumaksuineen:
Normaalihinta 37 €
Eläkeläiset 33 €
Opiskelijat, varusmiehet, työttömät, lapset 15 €
Premium 57 € (sisältää parhaat paikat ja narikkamaksun)
Show & Dinner 91 € / 71 € / 64 € / 49 €
Hintoihin lisätään mahdollinen toimitusmaksu.

Show & Dinner -lippu sisältää pääsylipun konserttiin ja illallisen Ravintola Prestossa 2 h ennen esitystä tai heti konsertin jälkeen, sekä vaatenaulakkomaksun.

Menu
Puhvelinmaitojuustoa, Trapanese-pestoa & suolamantelia
Paahdettua siikaa & äyriäis-ragoút
Erikoisruokavaliot ja poikkeusjärjestelyt: presto@royalravintolat.com tai puh. 09-6128 5350

Konserttituotanto: UMO Jazz Orchestra ja Savoy-teatteri

Avaa tapahtuma

Jazz Jkl Live: Teemu Viinikainen III

Suomen kysytyin jazzkitaristi esitteli uuden kokoonpanonsa Teemu Viinikainen III:n vuoden 2016 Pori Jazzeilla. Yhtyeen syksyllä 2017 julkaistu esikoislevy on kerännyt kriitikoilta vuolaasti kiitoksia sekä Jazz-Emma -ehdokkuuden. Bändin sointiväriä hallitsevat Viinikaisen moniulotteiset kitarasoundit ja kosketinsoittaja Mikael Myrskogin Rhodes ja Moog. Vaikka yhtyeen fuusiojazz on saanut vaikutteita jazzin ja rockin eri vuosikymmeniltä, säilyttää se soittajien vahvoilla persoonallisuuksilla sävytettynä oman raikkaan otteensa.

Teemu Viinikainen kuuluu tämän päivän jazzkitaristien kansainväliseen parhaimmistoon. Kosketinsoittaja Mikael Myrskog palkittiin elokuussa Euroopan yleisradioyhtiöiden järjestämän nuorten jazzmuusikoiden yhtyekilpailun nuorena solistina. Joonas Riippa tunnetaan nopeasti reagoivana ja energisenä luottorumpalina, jolta luonnistuu niin svengaava komppaus kuin vapaa improvisointi ja maalailevampikin tyyli.

Teemu Viinikainen – kitara
Mikael Myrskog – koskettimet
Joonas Riippa – rummut

"He is among the top twenty jazz guitarists in the world." -Stuart Nicholson, Jazzwise

"Albumi on eittämättä syksyn tärkeimpiä kotimaisia jazzjulkaisuja." -Venla-Vanamo Asikainen, KSML

Konserttiliput Tiketistä 13,50€/9,50€. Lippuja saa myös ovelta klo 18.30 alkaen hintaan 15/10 €.

www.teemuviinikainen.com/ 

Avaa tapahtuma

William Suvanne Chess'n Jazz

 Saksofonisti William Suvanne julkaisee uuden Chess'n Jazz -nimeä kantavan albuminsa 28. syyskuuta. Levyllä kuullaan Suvanteen johtaman jazzyhtyeen svengaavia ja mielikuvitusta kutkuttavia tulkintoja pelien kuninkaan kiehtovasta maailmasta. Albumin lisäksi shakki ja jazz tuodaan konkreettisesti yhteen Suomen Jazzliiton ja Suomen Shakkiliiton kanssa yhteistyössä järjestettävällä valtakunnallisella kiertueella, jonka yhteydessä pelataan shakkiturnauksia. 

William Suvanne – saksofonit
Mikael Jakobsson – piano
Varre Vartiainen – kitara
Tuure Koski – basso
Mikko Arlin – rummut

Avaa tapahtuma

 Berliiniläinen jazz-yhtye Philipp Gropper’s Philm Turun seudun musiikkiopistossa 28.11.

Saksofonisti Philipp Gropperin johtama Philm-kvartetti esiintyy marras-joulukuun vaihteessa Suomessa viidellä paikkakunnalla. Kiertue poikkeaa Turun seudun musiikkiopistossa torstaina 29.11. Huipputason jazzyhtyeessä soittavat Gropperin lisäksi pianisti Elias Stemeseder, basisti Robert Landfermann sekä rumpali Oliver Steidle.

Saksalaisen jazzin eturiviin noussut Philipp Gropper's Philm saapuu ensimmäistä kertaa Suomeen 28.11.–2.12. Charles Gilin Vapaat äänet -agentuurin tuottamalle kiertueelle. Yhtye vierailee Hämeenlinnassa, Turussa, Tampereella, Porissa ja Helsingissä, 

jossa Philm esiintyy Helsingin We Jazz -festivaalilla ja jakaa lavan brittiläisen Phronesiksen kanssa.

Philipp Gropper's Philmin vuonna 2017 julkaistu Sun Ship nostettiin alan lehdissä vuoden parhaiden jazzalbumien listalle, ja yhtyeen tuorein julkaisu Live at Bimhuis (2018) esittelee kokoonpanon monitahoista livesoundia. Vahvasti jazztraditiosta ponnistava kvartetti ei pelkää venyttää ilmaisuaan kohti kokeilevia ja seikkailullisia sfäärejä. Saksofonisti-säveltäjä Gropper kuvaileekin tradition merkitystä musiikilleen sekä perinteen sisäistämisen että sen kehittämisen kautta: ”Yritän jatkuvasti ymmärtää ja viedä eteenpäin jazzperinteen elinvoimaa ja tulta, ja tehdä samalla osani sen eteen, että vanhojen mestarien vaikutus kuuluu ja tuntuu yhä”.

Vuonna 2012 perustetun Philm-yhtyeen jäsenet kuuluvat tämän päivän saksalaisen jazzin kärkimuusikoihin: Elias Stemeseder on All About Jazzin eurooppalaisten jazzareiden kärkikastiin nostama pianisti, basisti Robert Landfermann on menestynyt myös soolourallaan ja rumpali Oliver Steidle tunnetaan Suomessa mm. kitaristi Kalle Kaliman Klima Kalima -yhtyeestä. Lähes seitsemän vuoden kiertämisen ja neljän albumin äänittämisen jälkeen kokoonpano on hitsaantunut luontevasti yhteen soittavaksi yksiköksi, jossa jokainen muovaa musiikkia omalla panoksellaan. Taitavan kokoonpanon tiivis ja orgaaninen yhteissoitto kuljettaa yleisöä vaihtelevien tunnelmien läpi soljuvana rytmisenä kudoksena, joka pyrkii Gropperin mukaan monimutkaisuudestaan huolimatta ensisijaisesti "koskettamaan sieluja ja soittamaan musiikkia kaikille". 

Philipp Gropper tenorisaksofoni
Elias Stemeseder piano
Robert Landfermann basso
Oliver Steidle rummut

Pääsyiput 10 € käteisellä ovelta
Turun seudun musiikkiopisto, mestarinkatu 2, 20810 Turku

Kiertueen tuotanto ja managerointi: Vapaat äänet

Kiertueen tuki: Goethe Institut

Yhteistyössä: Kumu-rummut

Avaa tapahtuma

Kuubalaisen pianistin ja säveltäjän Alfredo Rodríguezin neljännen studioalbumin nimikkosävellys, The Little Dream, kasvaa hienovaraisesti voimakkaaseen mieltä ylentävään ilmaisuun, joka kuvastaa lasten toivoa ja unelmia, jotka kasvavat pienistä haaveista suuriksi todellisuuksiksi.

Rodríguezin henkilökohtainen matka kuvastaa tätä. Hän varttui köyhissä oloissa Kuubassa, josta hän muutti Yhdysvaltoihin toteuttaakseen unelmansa tuottajalegenda Quincy Jonesin löydettyä hänet. Viime vuosikymmenen aikana Rodríguez on edennyt paikallisesta kuubalaismuusikosta kansainvälisesti tunnustetuksi Grammy-ehdokkaaksi, joka on julkaissut kolme kriittisesti arvostettua albumia: Sounds of Space (2011), The Invasion Parade (2014), ja Tocororo (2016).

Hänen neljännellä albumillaan esiintyvät lisäksi rumpali Michael Olivera ja basisti Munir Hossn, jotka liittyvät Rodríguezin seuraan April Jazz Clubin lavalla. Heidän vuosia kestänyt yhteistyönsä niin studiossa kuin keikkalavoilla on kuultavissa The Little Dream -albumilla, jota Rodríguez kuvaa heidän yhteissoittonsa ilmentymäksi. Albumin on tuottanut Quincy Jones, jota Rodríguez pitää mentorinaan, joka on tehnyt hänestä niin paremman muusikon kuin ihmisen.

Alfredo Rodríguez: piano
Munir Hossn: basso
Michael Olivera: rummut

Kuuntele April Jazz Clubin 2018 esiintyjiä Spotifyssa

Alfredo Rodríguez Trio klo 20 alkaen
Original Sokos Hotel Tapiola Garden, Tapionaukio 3, Espoo
Liput ovelta 15 € | Ennakkoliput Lippupisteestä
Tapahtuma on ikärajaton

Konsertin lomassa voi halutessaan ruokailla varaamalla pöydän etukäteen Tapiola Gardenin Grill It! -ravintolasta. Pöydän varaaminen klubin puolelle edellyttää ruokailua sekä pääsylipun hankkimista ennakkoon tai ovelta.

Avaa tapahtuma

Saksalaisen jazzin eturiviin noussut Philipp Gropper’s Philm saapuu ensimmäistä kertaa Suomeen 28.11.–2.12. Vapaat äänet -agentuurin tuottamalle kiertueelle. Yhtye vierailee Hämeenlinnassa, Turussa, Tampereella, Porissa ja Helsingissä. Tampereen konsertissa esiintyvät myös Verneri Pohjola & Mika Kallio Animal Image -ohjelmistollaan.

Philipp Gropper's Philmin vuonna 2017 julkaistu Sun Ship nostettiin alan lehdissä vuoden parhaiden jazzalbumien listalle, ja yhtyeen tuorein julkaisu Live at Bimhuis (2018) esittelee kokoonpanon monitahoista livesoundia. Vahvasti jazztraditiosta ponnistava kvartetti ei pelkää venyttää ilmaisuaan kohti kokeilevia ja seikkailullisia sfäärejä. Saksofonisti-säveltäjä Philipp Gropper kuvaileekin tradition merkitystä musiikilleen sekä perinteen sisäistämisen että sen kehittämisen kautta: ”Yritän jatkuvasti ymmärtää ja viedä eteenpäin jazzperinteen elinvoimaa ja tulta, ja tehdä samalla osani sen eteen, että vanhojen mestarien vaikutus kuuluu ja tuntuu yhä”.

Yhtyeen riveistä löytyy All About Jazzin eurooppalaisten jazzareiden top-kastiin nostama pianisti Elias Stemeseder, soolourallaankin menestynyt basisti Robert Landfermann sekä Klima Kaliman yhteestä Suomessa tuttu rumpali Oliver Steidle.

Arvostettu kaksikko Verneri Pohjola & Mika Kallio esittää Perttu Saksan uraauurtavaan Animal Image -dokumenttielokuvaan sävellettyä musiikkia. Jazz-Emma-ehdokkuuden edellisellä Pekka-albumillaan saavuttanut trumpetisti Verneri Pohjola ja monipuolinen lyömäsoitintaiteilija Mika Kallio  Mika Kallio julkaisivat maaliskuussa 2018 kehutun duolevyn Animal brittiläisen Edition Records -levymerkin kautta. 

Animal Image on enemmän kuin elokuvan ääniraita. Kuvataiteilija ja valokuvaaja Perttu Saksa otti yhteyttä Pohjolaan muutama vuosi sitten ehdottaakseen yhteistyötä. Pohjola vaikuttui Saksan runollisesta kuvakerronnasta ja visiosta, ja lopputulos on saumattomasti musiikkia sekä kuvaa yhdistelevä kokonaisuus. Saksan viipyilevä, piilevän intensiivinen kuvakieli on löytänyt täydellisen vastinparin Pohjola-Kallio-duon musiikista, ja toisinpäin.'

Tampere Jazz Happening After Party

Eclipse Jazz Club @ Ylioppilasteatteri

Verneri Pohjola & Mika Kallio (Fin)

Verneri Pohjola trumpetti, efektit

Mika Kallio rummut, gongit

Philipp Gropper’s Philm (Ger)

Philipp Gropper tenorisaksofoni

Elias Stemeseder piano

Robert Landfermann basso

Oliver Steidle rummut

Liput 15€ / eclipsejazzclub.bandcamp.com

TAMPEREEN YLIOPPILASTEATTERI 

Itsenäisyydenkatu 12 – 14

33500 Tampere

Kiertueen tuotanto ja managerointi: Vapaat äänet

Kiertueen tuki: Goethe Institut

Yhteistyössä: Kumu-rummut

Avaa tapahtuma

Fredrik Ljungkvist – saksofonit
Magnus Broo – trumpetti
Håvard Wiik – piano
Ingebrigt Håker Flaten – basso
Hans Hulbækmo – rummut

Logomon syksyn viimeinen Flame Jazz -ilta tarjoilee skandinaavisen jazzin herkkupalan Atomic-kvintetin muodossa. Energinen ruotsalais-norjalainen yhtye on kulkenut eurooppalaisen jazzin kärjessä koko 2000-luvun ajan. Sävellyksistä vastaavat pianisti Håvard Wiik ja saksofonisti Fredrik Ljungkvist, ja yhtyeen musiikissa yhdistyvät luontevasti vaikutteet 60-luvun amerikkalaisesta jazzista sekä eurooppalaisesta modernista taidemusiikista. Yhteen hioutuneen kokoonpanon ilmaisussa kuuluu soittamisen ilo ja ennakkoluuloton asenne – tarttuvat melodiat yhdistyvät yllättävin käänteisiin ja vapaaseen improvisaatioon.

“Free-jazz and old-school swing rarely sound more compatible than they do here” – The Guardian

Konsertti on osa Pohjoismaisen kulttuurirahaston Puls-hanketta.

Liput: 20,5 € / opiskelijan ja eläkeläiset 15,5 € / S-etu 18,5 € (max 2 etua / kortti, ei bonusta). Lippu.fi
Dinner & show: 86,5–96,5 €, kattaus klo 17. Vain ennakkomyynnissä.

Lipunmyynti myös Logomon Kitchenin baaritiskillä konserttipäivänä klo 18 alkaen.

Konsertti järjestetään MOVE 1 -salissa, sisäänkäynti Logomo Kitchenin ovesta klo 18 alk.

Avaa tapahtuma